浅谈服饰中的龙凤文化(2)
http://www.newdu.com 2024/10/06 06:10:54 艺术中国 佚名 参加讨论
| 由于龙和凤是历朝历代帝王、帝后的象征，为此戏曲舞台上，也将龙和凤作为塑造帝王、帝后形象的装饰物。宋元时期，除帝王后妃外，余人皆“不许服龙凤纹”。但宋元政府对杂剧艺人上台所穿的戏装却另当别论，《元史·舆服志》曰：“诸乐，艺人等服与庶人同，凡应承妆扮之物，不拘上例”。④ 凤凰是历代帝后的象征。唐宋以前，凤的使用并不限于女子，唐代宰相朝服上也“饰以凤池”。发展到明清后，凤便专指女性了。秦代的凤钗发展到宋代，后妃的金钗便繁化为九四凤了。明代皇后的礼服是头戴精美的龙凤冠，身穿深青色盘领或高领右衽的袍衫，上饰龙、团凤、鸾凤、蟒等纹样。皇后常服为戴双凤翔龙冠、真红大袖衣，衣上加霞帔，不同时期、场合、等级，龙凤装饰物的多少不同。明代龙凤冠有两种形式 ：一种是皇后的龙凤冠，缀九龙四凤，平常服饰冠上也有两只珠翠凤凰，皇妃龙凤冠缀有九四凤; 另一种是普通命妇所戴的彩冠，不得缀有龙凤，只能缀珠翟、花钗等饰物，也可称其为凤冠。明清皇后的常服及品级夫人的霞帔上大多织绣龙凤、花、云、石等纹样，色彩缤纷，金碧辉煌。龙凤翟的冠服，只能为贵族命妇享用，但古代有一种“摄盛”制度，如婚嫁时，平民也可穿用末等命妇之服。所以明清时期的凤冠、霞帔成为流行在汉族民间的结婚礼服，象征着富贵与幸福。 龙和凤是中华民族服饰中最富有浪漫色彩的纹样，具有强烈的民族精神感染力，伴随着人类文明的历程顽强地传承下来。在阶级社会里，统治阶级用龙凤来粉饰自己，而劳动人民却对它们寄予美好的愿望，并体现在服饰装扮上。龙凤情态既无早期神龙神凤崇拜中的凶猛之势，也没有宫廷龙凤造型的威慑与华丽，而具有浓郁的人情味、装饰味。龙形更多地保留了原始龙的短粗简洁，稚拙可爱；凤形已远离自然之鸟，神奇美丽，在造型上保留了夸张、抽象、变形、概括、异物同构等原始思维方法，并运用对比与调和、对称与均衡、变化与统一、节奏与韵律等形式美装饰规律，与服装协调搭配，既具有浓郁的乡土气息，又包含了一定的哲学与情感，体现出劳动人民的审美本质。如龙体现了刚毅、坚强、正直; 凤体现了温柔、善良、美丽。 现代文明虽然给人们在文化教育、生活方式、审美爱好等方面带来巨大改变，但对龙凤的爱恋却依然如故，龙凤纹样不仅频繁地出现在现代设计中，更赋予其新的形态与内涵。人们衣装上精美的手工龙凤刺绣、织锦与蜡染上的龙飞凤舞都是巧夺天工的装饰技艺。 这些以龙凤为主要装饰母题的中国化衣衫，已经构成了现代生活中体现中国文化的一个重要部分。尤其在中国人的婚礼中，着华美织锦缎的婚庆礼服，已成为中国人生活的一种定式，这是人们将对未来的美好期盼与祝愿寄托于服饰中的一种情感体现。裙褂由上身的红色龙凤鸳鸯褂和下身的红色龙凤长裙组成，意思是有头有尾，红色的织锦缎面料显得十分喜庆、隆重，流淌出喜气的东方韵味。更有设计师在充满现代感的服饰配件中，运用传统的刺绣、珠片、印染等装饰手法，结合东方服饰风格将龙凤纹样演绎得既富有传统意韵又不失时代感。 进入21世纪，世界时尚界刮起了中国风。APEC会议在上海召开的日子里，中式服装更是大行其道，各国代表、国家领导人、主持人都穿起了中式服装。而服装中的团花、龙凤等纹样也被各国设计师视为最地道的中国味，服饰中的龙凤文化得到了淋漓尽致的诠释。如今服装市场上大都是选择一些很传统的元素，如中华的图腾、传统的刺绣工艺、绫罗绸缎，少数民族的绣片、龙凤、牡丹、梅竹等华丽的吉祥图案等。龙凤纹样的运用，也具有时代特色: 一方面，纹样简洁而意象化，色彩单一，更具现代感，出现于大量成衣中 ；另一方面，造型极尽繁缛之能事，色彩则更奢华，多数出现于具有民族风格的定制服装中，大面积的高纯度底色，斑斓的大红、暗红、酒红、宝石蓝、咖啡色为主，兼有明黄、金黄、翠绿、黑色和金色，加之手工刺绣的龙凤纹样，形成豪华而瑰丽的风格，演绎出高品位的时尚。“龙凤呈祥”、“二龙戏珠”、“云龙凤虎”、“双凤朝阳”、“飞凤”、“团凤”等吉祥图案，是人们对美好希望的憧憬，对吉祥与幸福的渴求，是人类世代相传的祝福。 (责任编辑：admin) |
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