赵之谦的书画 让我怦然心动
http://www.newdu.com 2025/02/21 07:02:29 书画界艺术 newdu 参加讨论
赵之谦（1829年8月8日-1884年11月18日）， 中国清代著名的书画家、篆刻家。 汉族，浙江绍兴人。 在晚清艺术史上， 赵之谦无疑是最为重要的艺术家之一。 在书法上， 他是清代碑学理论的最有力实践者， 其魏碑体书风的形成， 使得碑派技法体系进一步趋向完善， 从而成为有清一代第一位 在正、行、篆、隶诸体上真正全面学碑的典范； 在绘画上， 他是"海上画派"的先驱人物， 其以书、印入画所开创的"金石画风"， 对近代写意花卉的发展产生了巨大的影响； 在篆刻上， 他在前人的基础上广为取法，融会贯通， 以"印外求印"的手段创造性地 继承了邓石如以来"印从书出"的创作模式， 开辟了一个前所未有的新境界。  资料图 今天， 书画君就带大家伙儿从以上三方面， 好好唠唠赵之谦。 赵之谦的书法 其书法初师颜真卿， 后取法北朝碑刻， 所作楷书，笔致婉转圆通， 人称"魏底颜面"； 篆书在邓石如的基础上掺以魏碑笔意， 后自成一格，奇倔雄强，别出时俗， 亦能以魏碑体势作行草书。   资料图 赵之谦传世对联作品整体风格突出， 笔势飞动，极有价值。 40岁前后的赵之谦多以北碑笔法入行书， 从风格上看，此作应作于其时。 这两副对联作品用笔扎实而灵动，用笔速度快， 不斤斤于每一单字笔画的光洁， 但每一笔画起、行、收过程都交待得十分清楚。 结体上每字均有一个中心； 疏密对比强烈，疏处可走马， 密处不透风，颇得“计白当黑”之妙； 借助用笔的轻重调整重心。 章法上行距紧而字距宽， 一反常规而整体浑然。  赵之谦楷书字帖《集字唐诗》部分  赵之谦楷书字帖《集字唐诗》部分 一个人的书风， 各种书体最终如果能得到统一， 则其必具独到风格。 五十岁之后的赵之谦， 尤其是他最晚年的作品， 各种书体均已达到了"人书俱老"的境界。 所可惜的，是赵之谦平生少作草书， 从中年草书《为犍汀草书集圣教序联》观之， 浑厚质朴中见飘逸，亦全出自北魏笔法。 赵之谦的绘画 赵之谦善绘画， 花卉学石涛而有所变化， 为清末写意花卉之开山。 擅人物、山水，尤工花卉， 初画风工丽， 后取法徐渭、朱耷、扬州八怪诸家， 笔墨趋于放纵，挥笔泼墨， 笔力雄健，洒脱自如， 色彩浓艳，富有新意。    赵之谦《四时果实图》  赵之谦《牡丹图》纸本 他的绘画题材，画前人所未画。 33岁时为避战乱而客居温州一带， 在那儿见到了新奇的花卉和海产品， 他将所见一一写入画中， 从而大大开拓了绘画的题材。 他的《异鱼图》、《瓯中物产卷》、 《瓯中草木图四屏》等等， 成了中国绘画史上不朽的杰作。  赵之谦《异鱼图》 赵之谦的篆刻 赵之谦篆刻初学浙派， 继法秦汉玺印， 复参宋、元及皖派， 博取秦诏、汉镜、泉币、汉铭文和碑版文字等入印， 一扫旧习，所作苍秀雄浑。 形成章法多变，意境清新的独特风貌， 并创阳文边款， 其艺术将诗、书、画印有机结合， 在清末艺坛上影响很大。  赵之谦篆刻  赵之谦的二金蝶堂印 赵之谦一生所刻不到四百方印作， 但他已站到了清代篆刻的颠峰。 其中诸多的历史经典， 影响着后来的吴昌硕、黄牧甫、 任颐、赵叔儒、易大厂， 直至这一百多年的整个篆刻史。 除此之外， 赵之谦还是一位收藏大家。 其藏书秘册甚多。 家有藏书楼为"二金蝶堂"、"仰视千七百二十九鹤斋"。 藏书印有"赵之谦"、"二金蝶堂藏书"、 "为五斗米折腰"、"鹤庐"、 "二金蝶堂双钩两汉刻石之记"等。 据藏书刻有《仰视千七百二十九鹤斋丛书》 (简称《鹤斋丛书》)，六集，三十八种， 所首经说、杂史、金石、笔记等， 都是篇幅短小的罕传之书。 其中《英吉利广东入城始末》一书， 为当时最新的历史记载。  资料图 赵之谦曾说过：“独立者贵，天地极大， 多人说总尽，独立难索难求”。 他一生在诗、书、画、意上进行了不懈的努力， 终于成为一代大师。 让我们怦然心动，也历久难忘。 (责任编辑：admin) |