打开一个广东民乐手的“朋友圈”
http://www.newdu.com 2024/11/23 04:11:37 男方日报 佚名 参加讨论
陈佐辉。 10月14日,“欢天喜地中国鼓——陈佐辉与他的朋友们”音乐会将拉开广东民族乐团2016/2017音乐季大幕。届时,广东民族乐团团长、打击乐演奏家陈佐辉拉上他的“朋友圈”,和全国多位打击乐名家一起联袂敲响全国各地的鼓乐代表作品,让广州观众度过一个欢天喜地的“中国鼓乐夜”。 现在我们打开各档音乐选秀节目,看着几个小伙子敲敲石头、锄头或碗筷,甚至肚皮,节奏感跳出来,大家觉得“好时髦”。实际上,如果我们回溯一下历史,秦、赵渑池之会,赵王为秦王鼓瑟,秦王也为赵王击了缶,当时打击乐就已流传到上流社会了。 打击乐历史悠久,却在现在的中国不算流行,究其原因,因为在很多人眼里,可能觉得它不能算是一件乐器。父母会把小孩送去学钢琴、小提琴,但很少会把他们送去学打击乐。现在玩打击乐的年轻人,更多是因为摇滚、重金属才玩上打击乐。 通过这一场别开生面的打击乐音乐会,相信你会对看上去“不流行”的“民乐”印象大为改观。 ●南方日报记者 周豫 ◎他来自南方,有张温暖的脸 这场音乐会里有四部潮州锣鼓作品,其中就包含了上世纪80年代他自己创作的《社戏》。潮州锣鼓一般是以司鼓者为中心,领奏整个乐队,此次他带着学生和儿子。《关公过五关》则是很少见的叙事性、传统潮州大锣鼓,结构严谨,非常具有代表性。尤其是两个灵巧、生动的潮州小锣鼓作品《画眉跳架》《狮子戏球》,前者是潮州唢呐领奏,后者是潮州二弦领奏,虽然旋律、锣鼓配乐不太一样,但都很欢乐、形象、愉悦、悠然自得。 潮州锣鼓相当能体现南方人的性格特征和南方温暖、湿润的人文地理环境。而作为司鼓者,他既要让音乐能体现欢快气氛、描述历史故事,又是乐队的指挥者,用摇槌、摆槌对乐队进行掌控。听潮州锣鼓,司鼓者提供给大家的是一种视觉指挥和听觉指挥的综合艺术,在这方面陈佐辉特别有优势。 陈佐辉出生在广东潮阳,精通潮州锣鼓,熟练中国多种民族鼓乐和西洋打击乐,有乐评家称:“陈佐辉的成功之处,在于他能通过鼓点去引导观众来理解自己要表现的乐曲内涵。”而在记者看来,他最大的成功之处在于能让民乐活灵活现,充满了画面感。 曾有一位喜欢他的观众告诉记者,他印象最深的是他演奏的西安鼓乐《鸭子拌嘴》,当时他的一举一动都特别传神,“这曲子,用小钹、水钹、木鱼、云锣等敲击乐,分明的切分音节奏,描绘出一群蹒跚而来的鸭子,它们时而嬉闹于绿波之中,时而高声喧哗,时而窃窃私语的可爱形态,一个老顽童的形象活灵活现。” ◎被流行和古典包围的“民乐师” 在当下流行音乐背景下,民乐在一定程度上甚至还比不上古典音乐的受众群体大,甚至经常有人去拿西洋的那一套理论作为标准,对于西安鼓乐、舟山锣鼓、京剧锣这些中国人自己的打击乐器,很多人却叫不上名字。但这并不意味着,中国打击乐不是世界的主流。 上个月,广东民乐团去美加演出去年新创作的交响套曲《丝路粤韵》,观众以外国人居多,他们感到很好奇,甚至不少听了之后都流眼泪。“他们站起来长时间鼓掌,以至于我们要安排4首安可曲目。这次演出增强了我们的自信心,中国民乐完全有实力走出去。”陈佐辉说。 由于中国民乐器种类过于庞大,创作和演奏上都比西方乐器更难协调和科学系统,民乐更适合个体性的演奏和小合奏,但在当下,越来越多的专业作曲家涉猎民乐创作,用西方的作曲法来写中国民乐曲目,这类作品不仅更适合当下的观众口味,也反过来给了民乐另一片空间。 这次,他邀请了全国各地的每个名家拿出自己最拿手的作品,比如台湾天鼓打击乐团艺术总监李慧、中国音乐学院王以东、香港中乐团打击乐助理首席王东山等等,而澳门中乐团打击乐首席庄杰派与李畅演奏的《锦鸡出山》是纯铜器打击乐,两对镲两对锣,演奏技巧高超;中央音乐学院王建华的《夜深沉》,则是由大鼓独奏京胡伴奏乐队协奏,大鼓鼓点打出了京剧的韵味,功底扎实。 在音乐会的尾声,是一首双打击乐协奏曲《光影》,曲子由广东民族乐团音乐总监张列的儿子、新生代打击乐演奏家张啸驰创作。届时,陈佐辉的儿子陈永浚也会和他一起演奏,各自操持马林巴、天巴鼓、通鼓、京鼓、锣、镲等乐器。 如果是有心人,一定会发现陈佐辉的良苦用心:这场音乐会前面是中国打击乐发展历史长河中的代表性作品,最后则是现代作品,都喻示着打击乐的薪火相传、继往开来,既有多种表现形式,又能与世界打击乐相得益彰。” ◎谁说民乐团不能走市场? 过去,如果举办打击乐演奏会,可能比较少人去看,除非是赠票,作为民乐团的团长,陈佐辉不但扭转了这一局面,开辟了民乐“乐季”,更在每年广州新年音乐季古典音乐市场竞争最为激烈的时候,让独树一帜的“国乐盛典”突出重围,建立了一个品牌。 从2014年开始,一大批观众开始关注民乐新年音乐会。今年是汤显祖逝世400周年,为此,陈佐辉一改前两年邀请粤剧名家的做法,改为邀请北方昆曲剧院来演唱《牡丹亭》,“总之,今年的国乐盛典音乐不仅大气,演奏家颜值也高。” 不仅如此,坚持了3年的“周末民乐坊”也一改过去按民族乐器做策划的路子,改走普及型路线,“除了和观众互动,还要请指挥和专家来进行介绍。今年下半年已经在构思4场周末民乐坊,初步想法是‘东西南北’从地域的角度来策划。”陈佐辉透露说。 为了让更多的打击乐学习者、爱好者有一个展示自己的平台,广东省打击乐学会主办的2016广东打击乐展演赛今年春季启动了。作为会长,陈佐辉它能常态化地坚持办下去,“广东打击乐的人才力量强大,但是缺乏机构统一的组织安排,上海的打击乐比赛已经举办了10年,我们也想通过展演赛推进广东打击乐教学和演奏水平的提高。” 有人说,传统音乐缺少创新精神和活力,但在陈佐辉负责的民乐团来看,并非如此。出国的时候,他经常去注意别人乐团的管理制度,看他们是怎么发展起来的。在他上任之前,团里都是一些老旧的曲目,很难迎合消费者的。而现在,不仅团里有四五百多首曲目,而且也各自组建了不少小型乐队,“多出作品,多排练,多演出,只有这样,才有活力。” (责任编辑:admin) |
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