造型丰富 技艺繁复 ——清代扬州的漆器经典
http://www.newdu.com 2024/07/04 07:07:39 扬州晚报 佚名 参加讨论
 清代，扬州漆器进入了全盛时期，尤其是乾隆年间扬州漆器是两淮盐政的重要贡品，漆器生产达到了鼎盛，扬州成了全国漆器生产、制作中心之一。扬州漆器种类繁多，装饰工艺有雕漆、刻漆、平磨螺钿、软螺钿、雕漆嵌玉、八宝灰、骨石镶嵌、彩绘勾刀、漆画等。各种工艺技法还互相融合，新品种不断涌现。剔红雕漆与百宝镶嵌相结合，形成了独具扬州地方风格的雕漆嵌玉，骨石镶嵌在百宝镶嵌的基础上脱颖而出，成为独立新品种。在制作技术方面，它不但使用夹纻胎、木胎等，而且已普遍使用金属为胎，甚至发展到绸缎为胎。在造型艺术上，更是丰富多姿。 清代早期，扬州漆器名工巧匠很多，如卢映之、卢葵生、王国琛、夏漆工等，均为当时的漆器名师，有的名驰海内，还有的扬名国外。 清代中期，扬州漆器产品种类日益增多，造型更加丰富多姿。不仅生产生活用品，还大量生产装饰品和观赏品。在生产日用品时，还将单一的观赏性与实用性结合起来，如螺钿镶嵌的桌椅、柜橱等，既是生活方面的日用家具，又可作为陈列品、观赏品。在镶嵌艺术方面，不仅使用玉石、象牙，还使用紫檀、瘦木、红木、黄杨木、湘妃竹等名贵竹木，配以名石、名玉进行制作，使产品更加雅致大方，优美动人。 清代后期，扬州漆器逐步走向消沉，日趋没落，但至清代末年又稍有上升。 雕漆 极少见的“三色雕漆人物太白瓶” 唐代扬州始创“剔红雕漆”，明清以后技益精进、独具特色。雕漆作品往往典雅而庄重。清代扬州雕漆技艺在继承明代传统的基础上有所发展、有所提高，由单一的剔红发展为剔黄、剔绿等多种色彩，并出现了集多种颜色使用于一器的现象，雕刻较明代看更工细、重磨工。 扬州博物馆收藏“三色雕漆人物太白瓶”为红、黄、绿三种颜色相间的雕漆品，极为少见。从色彩看，三种颜色相间使用，色彩既丰富又协调，加强了画面的视觉效果。画中景物不但在雕刻刀法上有变化，色彩同样如此，特别是亭台楼阁、回廊雕栏会顺着房屋结构的变化，色彩也在变化交替使用，如红色的房顶、雕栏，中间的墙体和隔扇间以黄色，增加了色彩丰实感和层次感。从雕刻技法上看，瓶上有多种树木，树叶各有不同的特征，雕刻艺人能根据各自的特征，变化各种刀法，恰到好处地表现了树的“身份”。瓶上的假山、人物均以浅浮雕、浅刻刀法进行雕作，造型既具备了立体块面感，又拥有线条飘逸感。 御贡精品“红雕漆御座” 清代雕漆品中，两淮盐政为进贡清廷而制作的雕漆作品可称得其中的上乘精品。其制作工细、藏锋清楚、隐起圆滑、雕磨并重，色彩多朱红。据清宫档案《进单》的不完全统计，乾隆年间两淮盐政官员吉庆、李质颖、江广达、全德等人向清廷养心殿、圆明园、承德避暑山庄等进献的漆器达百余件套，品种达10余种，其中雕漆品达20多件套，现故宫博物院、承德避暑山庄、南京博物院均有较多的扬州红雕漆藏品，其高超的雕刻技艺，令人叹为观止。南京博物院现藏有两淮盐政进贡给承德避暑山庄的“红雕漆御座”，即为最好的证明。红雕漆宝座整体呈长方形，下有底座相连，前面设一脚踏。整个宝座满雕龙纹、蝠纹、勾连云纹、回纹及贯套纹、石磬纹等，做工细腻、雕刻精细、富丽堂皇。 工艺极精的“雕漆菱形花盆套” 另外，扬州博物馆也珍藏了一些红雕漆品。其中，“雕漆菱形花盆套”工艺极精，运用了高浮雕、浅浮雕、线刻等多种雕刻技法，其切、割、起、铲、剔、刻等刀法运用得非常娴熟、细腻。盆的边缘被设计成六瓣花形，上刻二方连续缠枝花卉，虽仅为豆大，但花瓣、花蕊雕刻得极其细腻，盆边侧的几何纹饰粗细统一。盆身表面雕刻的八幅四季花卉以写实为主，花姿生动，偃仰有态，翻卷自然。花叶为高浮雕，立体感强，底纹为细密的几何纹饰，两者既有对比亦很协调，将其置于案上，通体富丽而高雅。扬州博物馆的雕漆精品藏品还有“雕漆开光人物葵式盖盒”、“雕漆臂搁”、“雕漆瓶”、“人物圆雕漆盒”等。 刻漆 “仿华喦画意彩刻漆四条屏” 完美再现华喦画风 刻漆分深刻、浅刻两种，以深刻为主。浅刻，又称漆皮雕，多仿文人书画。无论深刻、浅刻，皆靠刻工的勾、挑、刻、剔等技法，来准确表现笔意。清代扬州刻漆多仿制“扬州八怪”书画条屏，郑板桥的竹、兰，金农的梅，黄慎的人物，华喦的花鸟等常被选作刻漆图稿。或剔地阳纹，仿白描效果，在图案内外的漆地上播撒螺蚌沙屑；或阴刻线条，保留漆面，寥寥数刀，便成诗情画意，黑白对比，清逸出尘，简洁秀劲。扬州博物馆所藏刻漆品中有一组“仿华喦（新罗山人）画意的彩刻漆四条屏”较为精致。画面无论是构图、造型还是用笔，都较好地表现出华喦的画风。其中一幅《荷鹭图》最令人赞叹，其荷花瓣线条采用剔地阳文的雕刻手法，细劲流畅、圆润有致，富有弹性的线条足见雕刻艺人以刀代笔之功夫，恰到好处地表现出荷花瓣硕大而娇嫩的质感。 八宝灰 “八宝灰漆盒”展现独特“八宝灰”漆艺 “八宝灰”是扬州漆工的称谓。扬州人喜欢说“八”，什么“八怪”、“八成”、“八宝灰”等等，都不确指数字“八”，而是“多”的意思。“八宝灰”是将一种色屑，例如牙屑拌入灰漆磨显，也可以用骨屑、珊瑚屑、绿松石屑、孔雀石屑、螺钿屑、漆屑、铜屑、角屑中的数种混合拌入灰漆磨显，类似现代建筑中水磨地做法。 扬州博物馆藏乾隆年制“八宝灰漆盒”堪称此期的“八宝灰”经典之作。盒为正方形，边长约7.5厘米，高约9厘米，盖长覆身，盖盒四边口沿设计成如意纹饰，沿边起线，盒身连四角盒底设四只钉头状小足，造型峭拔精神，盖边轮廓曲线圆婉，色点丰富。内壁、口沿和底部髹黑漆，外部赭色中夹带灰白和墨绿色等各种嵌饰物碎屑，所造成星星点点的效果，实为漆器中该种制漆工艺的特色。清代扬州，大则屏风、罩隔、楹联，小则花盆、花架、砚盒，常用八宝灰满饰漆地，或不加雕嵌，或与雕嵌结合。 杂件 集观赏、实用于一体的 “汪廷璋铭木胎漆琴几” 清代，扬州漆器艺人生产的生活方面的日用家具，既可家用，又可观赏，非常美观实用，这从扬州博物馆藏的“汪廷璋铭木胎漆琴几”上即可窥见一斑。该琴几髹紫漆，长方形，宽几面，四周起凸边之棋盘式，四足腿之宽头各用两道横撑，唱头各用拱桥式花横撑，雕花腿足，几面左侧有3行楷书刻铭，每行15至24字不等，计63字。其由上至下，自右向左铭文为：“餙本□车，制规玉几，实式冯之，云蒸霞起，匪朝伊夕，左图右史，时一横琴，偶然酌醴，爰此虽明，文之极轨，用诒子孙，禺以钦此。皇清乾隆十年岁在乙丑夏汪廷璋铭。”乾隆十年为公元1745年。此几佐证了扬州日用漆器家具的特质。 (责任编辑：admin) |