明德讲堂第二期之三：道光倡节俭穿“乞丐服”
http://www.newdu.com 2024/11/25 12:11:58 腾讯儒学 张卫东 参加讨论
《昆曲与雅乐文化》之三：清朝内廷的礼乐制度  主讲人：著名昆曲艺术家、国家一级演员张卫东先生 （腾讯儒学版权所有） 主讲人张卫东：著名昆曲艺术家、理论家，北方昆曲剧院演员，国家一级演员。自幼向吴鸿迈、周铨庵、樊伯炎学习古文诵唸、琴曲、昆曲老生、老外以及正旦、小生等行当，朱家溍入室弟子。擅演《草诏》、《祭姬》、《骂贼》、《写本》等，著有《喜庆堂会》、《昆曲艺术课教程》、《张卫东演唱说戏牡丹亭》、《赏花有时 度曲有道——张卫东论昆曲》等。 《昆曲与雅乐文化》之三：清朝内廷的礼乐制度 在乾隆年以前的时候，它就有一些机构呢有一些变化了，比方如钟鼓司，它基本上就往礼部那边靠了，搁在礼部了，六部里边。銮舆卫呢，跟钟鼓司跟礼部又有很大的连带关系，因为銮舆是仪仗类的。教坊司在清代初年是一个很麻烦的机构，因为教坊司里边大部分是民间的教坊的“外学”，清代的时候管这叫“外学艺人”，就是“外学”是教习学生，就是“外学”，学是学习的学。这些人出入宫廷，他是很害怕有漏子，所以逐渐削减。而教坊司就慢慢地就有其名无其实后来就不要了，那么谁来负责这档子事呢？在这个三藩之乱以后，吴应熊的府——就是现在北京六中这地儿——这吴额驸也拿下了，这个府空着。因为古代的习惯是这样，谁要是获罪了谁的产业都是国家的，谁要是退休了谁的产业也都是国家的，你只能告老还乡，所以叫“挂靴”，就是把靴子往哪儿一挂，官儿就走了，这满屋子满炕全是国家的。所以不像我们，就是一个官儿要进了京了，八辈儿五都在北京住着，没有这样的事儿。我们去读很多的历史典籍，明清以来有多少官员，得有多少都告老还乡回老家的。所以这种制度是我们想象不到的，如果要那样的话，这北京得留多少有钱的人，得留多少官儿，那些官儿的后裔们在北京得发展，那这二环以里六环以外都得有人了，就“大煎饼”了。 吴应熊的府被康熙收回来，把教坊司的人往哪儿一安，因为是在西华门外，所以也没有个衙门的名称，叫什么呢？“南府”。为什么叫“南府”呢？区别于北边，在景山这边有一些演戏的一些人，在这边活动，这就是北边。北边这机构就不提了，教坊司也不提了，最后就废止了，就称之为南府，而南府主要是戏剧机构，就是演昆腔。而这时候的昆腔包括弋腔，就是明代传来的弋阳腔，也叫京高腔，就成为中国的礼仪的宫廷礼仪的一种象征了，并不是娱乐的，它上演什么剧目，想看什么剧目，都是有礼制的。而哪一个剧种在什么场合演，也是有礼制的。比如说高腔，弋阳腔在明代以来是正声，跟昆腔合流，清代初年是“三弋七昆”，三成弋腔七成昆腔，这都属于正声音乐。 而到了乾隆年，乾隆的中末叶以来，就把弋腔划进了昆腔之中，就把弋腔一部分的弋腔剧目划到乱弹部，因为“花雅”嘛，一个是雅部，一个是花部，就把弋腔当做地方戏看待了。为什么呢？因为到这个时候弋腔就不发展了，慢慢慢慢地，优秀的剧目和优秀的表演被昆腔吃掉，有一些粗俗的、逗乐的、一些以演为主的东西就被这个地方戏跟乱弹部所吸收，最后高腔就慢慢在北京消失了，而且就残存在地方戏的风格（里）。 那么这样呢，也符合现在这种剧种分类的一种习惯。比如说我们现在中国主打的剧种——京剧——国粹，新年京剧晚会。那昆腔呢，在电视、在广播电台，在任何的表演机构里头分类，都称之为什么呢？地方戏，把它定位成南方戏。那么只有北京呢有这个老传统，京昆京昆，是这样讲，出了北京城把所有的昆曲都当做地方戏看待，苏州的、南方的，但是明清以来并不是这样。据考证最早昆腔进北京应该是正德年间，就是这种水磨调的调子。而水磨调之前，在内廷里边、在民间演的南北传奇就是这些剧目了，只不过它是一种革新的唱法而已。而这种唱法呢是来自于朗朗的书声，是玉山书会元代末年传下来的昆山腔，它是随着不断地一代一代的人不断地演练，熟能生巧，形成了这种细腻婉折的形式，不是一下儿就成为这样子的。 “南府”就成为了内廷里边在祭祀音乐以外的一种表演机构，而这个机构是直接由掌印的太监来管，内务府太监，是太监做总管。南府最大的官曾经封到五品，很了不起了，相当于现在的文化部部长了，是吧？但是那个时候的文化部部长，并不是我们现在的这个意思，那时候都是放到这个学部——国子监祭酒。  道光皇帝倡导节俭（资料图 图源网络） 南府不仅是有戏剧的演出活动，还有器乐的演出。它的器乐呢，也不是消遣的，也是一种礼乐的文明。器乐有几部，第一部是“弦索学”，弦索学就是弹拨乐；“十番学”——它这个称谓叫“学”，学习的学——十番学，“十番”是昆曲曲牌的器乐连套，有粗十番和细十番，在南方叫“十样锦”，按现在说就是“轻音乐演奏”——吹奏乐为主，也有打击乐；中和乐，中和乐它实际上曾经来回地跳跃，曾经在钟鼓司，钟鼓司没了就放在南府，而南府做了多少年以后，到了道光七年，改了。因为南府的机制太大了，这个演艺的人员太多了。这个道光年节俭，不能奢靡腐化，得从我自己身上节俭起。穿个带补丁的衣裳，大臣们也学四开气儿的袍子，做一下还多花二十两，没补丁也得铰块补丁，所以就这种慢慢慢慢这种从奢靡变成时尚的这种乞丐服就出现了。那道光呢就裁撤了这南府变昇平署，曾经有一段圣旨还说过，说我不是不愿意让这个南府没了，只不过呢我想啊作为昇平署跟膳房一类啊，成为一个小的衙署——七品。小衙署的机构就意味着一百多人就够了，那么原来呢太奢靡了。前朝的那爷爷辈儿乾隆那一辈儿，奢靡到了我们现在都不可以想象了，那说明国力太旺了当时。比如说，他的昆腔的戏曲演出的机构，在圆明园的太平庄有这么百十间房，专门地储存着戏箱，还豢养着百十来个太监在这儿整理着，随时传用能开戏。不开戏的时候练习，练习的时候鼓跟笛子在这儿伴奏的时候叫“响排”；乐队凑齐了，穿上厚底儿，简单地扮上叫“帽排”；这个皇帝临幸来了以后，不想听戏要听见点儿声儿，后边后护得出点儿音儿，这叫什么呢？“传清音”，就光有唱的声不能看见这人，皇帝在这边处理公务，人是活人的。这个礼制很厉害，而且这个礼制是前朝有过的你才可以有，前朝没有的你叫“越制”，那康熙年有过的乾隆年就可以有，乾隆年要创立过的那咸丰年就必然得有，那你想，要传到了西太后这时代，那奢靡腐化那就已然是烦琐无度了。 在这个盘山有行宫、有戏台、有戏箱，也有若干个太监看着，都是专门演戏的太监。在热河，只要是秋狝去，后护所有的传差的唱戏的都跟着，音乐的乐工们也跟着。这时候这乐队里头又有这么一个乐，叫“西蕃乐”，就是康熙年把这西洋乐弄进来，单弄一个，咱们现在说这个西方交响乐，大提、小提什么的也有，叫西蕃乐。“回纥部”——回子乐，香妃来了得有点新疆的木卡姆。蒙古乐、高丽乐、暹罗乐，什么朝鲜的呀、越南的呀，这乐部都有，比我们现在玩得欢实。而且这些乐部的音乐之间的人等都是原装的人直接来，而内廷里维护的这南府都是由太监来管理。而民间请来的这些人，两个称谓，一个叫教习，一个叫学生，二十岁以里的通常是学生，二十五岁以上的左右基本上是教习，是这么两个名分。绝不是像我们，包括现在戏剧史上写的什么内廷供奉、梨园供奉，这是唐朝的一个称谓，我们后朝的人就把这个进过宫当过差的人都标榜成内廷供奉、梨园供奉，其实这是一种不符合清代历史称谓的，没有那么大名气，就是学生和教习。 咱们也有个数字，这个是外边，里边呢？南府、景山。而最初的时代，在教坊司时代，在雍和宫边上的戏楼胡同、粉子胡同等等，这些胡同里边还有教坊司的遗迹。女乐们来自于这些胡同，所以这些胡同的艳名大家还能感觉得出来。在明代，是被抄家的官员的女孩儿们去做乐籍女乐，相当有身份，有模样有姿色——别把陈圆圆小看了，她要做好了也是宋美龄。到了这个南府的人饱满得不得了的时候了，实在没办法了。你像我们简单说这些机构，它得管理呀，而且清代管理跟我们现在不一样。我们现在一个院长，一个党委书记，再有一排行政的人员，再有几个会计，再有医务室、勤杂工扫地的什么的，凑一块儿就一百多人，演出的演员三十多人，这么一剧团。那个时候不是这样，这些太监们是垦坎儿嘛杂儿全干。就拿这个总管太监禄禧，档案上就记录过，当时都是五品的官了，缺个二路角儿也得扮上上，还得要来一演员的活儿，那么后台要是少了东西了，还得要拿过东西来给人穿行头，都得帮着忙干。所以等于太监是奴，他在内廷里服务，虽然有尊卑，有师傅有徒弟，他是师傅徒弟传承制。领导是主子奴才传承制，主子说什么奴才不能不听，没有反驳的机会，不管你有多大功劳，犯了错了该挨打还得挨打，该罚还得罚。那这种管理机构那么多人就不行了。现在有文字记载乾隆年最多的时候，连内学再外学，再加上教习和学生，还有太监徒弟们加一块儿，一千五百多名。可这一千五百多名是精英啊，因为是既能上台又能干活儿的人哪。我们有个书叫《宫女谈往录》，里边有一句很重要的话，大家有机会可以看得到——太监晋身之功只有两点：一个是学技术，一个学唱戏。学技术呢可以一辈子在宫里混出吃喝来，学了唱戏哪一天龙幸一看见了，就有机会贴在身边当总管，凡是这几个会唱的太监最后都很容易贴近主子。其实呢，历朝都如此，凡是那会显情买好搞表演的，跟主子能接近的人，很容易你就升了官了。你在哪部门儿？我是搞演艺的，那你就去专管演艺去吧。 到了嘉庆年，这个人满就为患了。你要知道一个外籍的教习，他一个人在宫里当差，他这一家就八口，再往下繁衍，等到了道光年就更了不得了，在北京滞留的南籍的——就是南方苏州籍的教习们不下几千人，承应内廷。等到乾隆年的时候礼乐是盛行时代，乾隆是多事的皇帝，走到哪儿带到哪儿把这些人，而且这些人的水平是极高的，这些人的赏赐也是极高的，十两啊，二十两啊，官宝儿一锭啊，就是这么赏。乾隆年又便宜，物价也好，这些人谁不愿意留在北京，谁愿意回到地方上挨饿去。所以呢，但分有点儿名头的人都留在北京。而雍正元年又有个法律，定下来这个法令的政令是什么呢？废除乐籍制度，没有了乐籍制度了，人人平等了，这些搞礼乐的人来北京也照样可以做买卖。而当时的礼乐钟鼓司，就往这个礼部靠，往祭祀这边一靠，全交给太监办了。而戏剧、民歌，民歌就是说唱类的、大鼓类的、杂耍类的再加上这个演奏类的，都由民间的人承应。而这些民间的人呢，你要知道中国的音乐文化，它的正统的音乐文化来自于南宋朝——临安。而传下来，大元朝八九十年，残存的根是在南京和苏州。而到了明代，虽然北京是首都，南京是陪都，所有的好东西都从南京来。到了清代，南京和苏州又成为江宁织造，平江府直接两淮盐运又直接供给到北京。实际上我们北京跟江南有千丝万缕的关系，我们北京有很多北京人的风俗来自于江南，在经历了满洲人东北人的习惯成为一种“更好礼”。所以过去说娶儿媳妇决不能找旗人姑奶奶，那她准是当家的，她那事儿忒多了。她等于是把汉礼和满礼合在一块，把最高精尖的事儿全都搁在她一个人身上，那我们就知道清代宫廷的这个礼乐繁复到了一定什么程度。 典型的例子，咸丰在（承德）烟波致爽（殿）病得不成了，廊下传清音，还在唱呢！最后鼻子上放鸡毛一试，闭了气啦，“止”，就一个字，“止”，内廷上有记载。这时候才“止”，可见他那脑子明白的时候还在听这些乐。那可见这种雅乐对人生的这个（影响），中国情不是说什么样的立场什么样阶级的人不能听什么样的东西，是任何阶级的人任何立场的人，在所需要的时候都可以美美地享受到临终。 本文系腾讯儒学独家稿件，未经授权，不得转载，否则将追究法律责任。 (责任编辑：admin) |