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“他看上去像一个刚刚跨入校门的大学生，细高而白净。消瘦的脸上既无浅薄的成功者狂傲得意的笑容，亦无幼稚的年轻人常有的稚气十足的光彩。他沉静而谦和，默默地，不动声色。那眼神是专注而认真的，像黑管，可以通到另一个深远的世界。又有些自负，使你觉得他那年轻的心曾经被粗暴地碰伤，虽然伤囗结了痂，却极易碰伤。”他就是出生于天津的第一位获得奥斯卡奖的中国人——苏聪! 说起成长经历，苏聪的父亲苏夏、母亲胡慧朋都是中央音乐学院教授。苏聪自幼学习钢琴，像大多数孩子一样，他也有着找出种种理由逃避练琴的经历，经过自己不懈的“努力”，进小学后，小苏聪终于可以不练琴了。“文革”开始了，学校没有正常教学活动，为了怕儿子整天闲逛学坏，苏聪“被迫”又开始了他的音乐之路。再次接触音乐，苏聪形容自己“开窍”了，他意识到了学习机会的宝贵，犹如海绵吸水，他不断地汲取养料，在音乐的陪伴下度过了那些艰苦而难忘的岁月。恢复高考时，苏聪第一批考入了中央音乐学院，在老师的劝说下读了作曲系，走上了创作之路。 1978年入中央音乐学院作曲系。毕业后到西德慕尼黑音乐学院深造。1983年初春，苏聪在慕尼黑高等音乐学院阿克教授的指导下，完成了第一部作品《第二弦乐四重奏》。同年秋天，他的另一部作品《音乐会序曲》诞生。 1985年入西柏林自由大学音乐系。同年，在“纪念李斯特逝世一百周年国际作品比赛”上，曾演奏创作的《李斯特钢琴幻想曲》获第二名，并成为翌年匈牙利举行的“世界现代音乐节”开幕式的首演作品。1987年，又获民主德国德累斯顿国际作曲比赛荣誉奖。他的数十篇音乐作品被许多知名的乐队在世界各地演奏，总谱已由彼德斯音乐出版社出版。 80年代赴德学习期间，苏聪的作品便已被著名的德国乐团演出。此后他因谱写电影《末代皇帝》的音乐而捧走了1988年奥斯卡最佳音乐奖，成为第一位获此殊荣的中国人。 一部《末代皇帝》成就了苏聪，使之成为奥斯卡历史上获奖最早的中国人。不过，这位1957年出生于天津的广东籍作曲家却是与德国结下了不解之缘。德国是他生活、工作的地方，他还娶了德国太太，养育了五个儿女。出国12年，苏聪依然很中国：读孔孟，学老庄，打太极。他还经常飞往中国探亲访友。 作为一个音乐家，我想苏聪对故宫有着不解的情怀。从《末代皇帝》到《故宫》纪录片，这座宫城所孕育出的千古传说和历史，在苏聪手下化作灵动的音符，谱写成恢弘的乐章。苏聪的音乐不是壮美惊艳火星四射的激情爆发，没有起伏跌宕、大气滂湃的气概。相较之下，这更像一个白头宫女闲坐在午后的阳光下的红墙大院，寂寞中回忆往昔的繁华，将那些惊心动魄用一种缓慢的语调娓娓道来。苏聪将这中国的古典元素一点点融入他的乐曲当中，以一种含蓄隐忍的中国式的手法表现出来，给世人揭示出这潜藏在故宫背后的民族。这一分平淡的从容和中庸，是中华文化的一种烙印，是西洋乐所临摹不来的深沉。这一种品性经过五千年的磨砺，才成就一种不迫的气度，成就一个不屈的民族。 著名音乐评论家理查.海门对苏聪的音乐作品有这样的评价：“既能很高雅，也能很即兴，需要通俗的时候，也能很大众化!”更多地域文化方面的知识，尽在传统文化网。 (责任编辑：admin) |