 调琴啜茗图 唐代 周昉 赵耶利 初唐琴家赵耶利(563—639年)，曹州济阴人(今山东曹县)，史载他“所正错谬五十余弄，削俗归雅，传之谱录”，因其琴艺而被时人称为“赵师”。现存《碣石调•幽兰》卷子后面所列的五十多首曲目中，就有赵耶利所修订的《胡笳五弄》。《唐志》中列有他所撰的《琴叙谱》九卷、《弹琴手势图谱》一卷，《宋志》中又有他的《弹琴右手法》一卷，今均已佚。 宋朱长文《琴史》中称他“弱年颖悟，艺业多通。束发自修，行无二遇。清虚自处，非道不行。笔妙穷乎钟、张，琴道方乎马、蔡”。赵耶利是一个专心致志而又多才多艺的琴家。他所传的弟子有宋孝臻、公孙常、濮州的司马氏等，都是一代名家。他对当时流行的各琴派有深刻的认识，曾经精辟地指出：“吴声清婉，若长江广流，绵延徐逝，有国士之风。蜀声躁急，若激浪奔雷，亦一时之俊。”用形象化的生动语句，准确地概括了吴、蜀两派的风格特点，至今仍不失其意义。在演奏技法中，他认为只用指甲"其音伤惨"，只用指肉"其音伤钝"，主张"甲肉相和，取音温润。"他这种奏法为后世所广泛采用。 董庭兰 高适写有《别董大》一诗：“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。六翮飘飖私自怜，一离京洛十余年。丈夫贫贱应未足，今日相逢无酒钱。”诗中赞美的是唐代琴家董庭兰誉满天下的演奏技艺。 董庭兰(约695—765年)陕西人，盛唐开元、天宝间的著名琴家。当时琴界盛行沈家声和祝家声，他向凤州参军陈怀古学得了这两家的声调，并把其技长的《胡笳》曲整理为琴谱。李颀的《听董大弹胡笳声》一诗中，有着生动的叙述："言迟更速皆应手，将往复旋如有情。"说他在迟速变化中得心应手，旋律住复中都富于表情。美妙的音乐把诗人引进了一个想象的境地："幽阴变调忽飘洒，长风吹林雨堕瓦。迸泉飒飒飞木末，野鹿呦呦走堂下。"音乐的表现力是如此丰富、感人。如果没有董庭兰的出色演奏，李颀这首描写音乐的名诗，是不可能产生的。 他的学生郑宥、杜山人均得其传。郑宥听音敏锐，调弦"至切"，"尤善沈声、祝声"。戎昱在诗中赞他："沈家祝家皆绝倒。"几十年之后，姜宣演奏的琴曲《小胡笳》，被称为："哀笳慢指董家本"（元稹：《小胡笳引》。这时董庭兰的名声和影响，已经超过并取代了沈、祝两家。 董庭兰和唐代不少文人都有着很深的友情，如高适、李颀、房琯等。崔钰在他的《席间咏琴客》诗中写道：“七条弦上五音寒，此艺知音自古难。惟有河南房次律，始终怜得董庭兰。”《神奇秘谱》中有《颐真》一曲，传为董庭兰所作，但未经考证。 薛易简 天宝年间的另一个琴家薛易简，是翰林院的古琴待诏，他九岁学琴，至十七岁弹《大胡笳》、《小胡笳》及《别鹤》、《白雪》等传统琴曲。薛易简为了吸众家之所长，“周游四方，闻有解者，必往求之。”经过广泛学习，先后弹过杂调三百，大弄四十，其演奏曲目之广，为当时琴坛罕见。但他认为“多则不精，精则不多”，故只对其中的优秀琴曲精益求精，并不是每首都下同样的功夫。 薛易简著有《琴诀》一卷，主张弹琴应“声韵皆有所主”，强调演奏时要“定神绝虑，情意专注”。指出了古琴演奏的“七病”，如不得“瞻顾左右”、“摇身动手”等，这些均为宋元以后的琴论所沿用。 陈康士 唐代琴家在继承传统的琴曲的基础上，还有许多新的创作。晚唐琴家陈康士据屈原同名长诗创作的《离骚》，就是一首流传至今的古琴经典名曲。 陈康士是唐僖宗（874-888）时人，曾向东岳道士梅复元学琴。他在自叙中说：“余学琴虽因师启声，后乃自悟，遍寻正声：《九弄》、《广陵散》、二《胡笳》，可谓古风不泯之声也。”这里讲的“自悟”，是讲他已经可以脱离老师的“启声”，独立地自己去“遍寻”古代名曲，主张在学习传统的基础上，应有自己的切身体会，认为：“自元和、长庆以来，前辈得名之士，多不明于调韵；或手达者伤于流俗，声达者患于直置；皆止师传，不从心得。”为了解决这个问题，他“伫思有年”， “乃创调共百章，每调均有短章引韵，类诗之小序。”即在每一首大型琴曲的前面配合一首“短章”，作为“引韵”，这种编辑体例一直沿续到了明代。 他编辑有《琴书正声》十卷，其中包括《蔡氏五弄》等传统曲目共八十多首。又有《琴调》十七卷 《琴谱记》一卷，《楚调》五章一卷和《离骚谱》一卷（《宋志》）。其中《离骚》一曲见于明代的《神奇秘谱》，是他的主要创作之一，但后世此曲多有发展变化。 陈拙 晚唐琴家陈拙和陈康士大体同时，长安人，做过京兆户曹。他向孙希裕学了《南风》、《游春》、《文王操》、《凤归林》等琴曲。但是，当他拿着《广陵散》谱去向孙希裕求教时，却遭到了拒绝。陈拙并没有因此而罢休，又向梅复元求学了此曲。陈拙撰有《大唐正声新徵琴谱》十卷，《琴籍》九卷和《琴法数勾剔谱》等，可惜均已不存。 (责任编辑：admin) |