韩剧及韩式综艺节目来势汹汹,另一股“韩流”也在暗潮涌动。近年来,韩式音乐剧屡屡来华演出,虽然看似波澜不惊,却明显在积蓄市场爆发力。曾推出中文版音乐剧《猫》《妈妈咪呀!》的亚洲联创公司,敏锐地捕捉到了韩国音乐剧产业的蓬勃兴起,该公司选拔了19名中国演员,赴韩接受当地的音乐剧专业培训。如今,为期六周的课程已经结束,在培训的过程中,年轻的中国音乐剧从业者强烈地感受到,这里的人才成长环境很值得学习和借鉴。 大学路是个明星“孵化器” 韩国首尔,大学路,空气里飘着香浓的咖啡味道。 妆容精致的妙龄女子,挽着“长腿欧巴”的胳膊,悠然漫步。偶尔驻足,欣赏一下妙趣横生的街头表演。临近晚上八时,他们倏然钻进一个个或大或小的剧场,在话剧、音乐剧营造的时空里,找寻诗意,体味浪漫……每天,这样的景象都在这里循环往复地上演着。 “大学路”是首尔非常有名的文化聚集区,有153家剧场,还有很多艺术机构。每天晚上,这里上演着各种各样的话剧、舞蹈、音乐剧,足有百余部。票价通常在120元至300元人民币之间。 韩国CJ娱乐集团演出场馆运营负责人金峻熙介绍说,大学路的兴盛,很大程度上应归功于韩国政府对娱乐产业的扶持。“在韩国,演出艺术中心、艺术经营支援中心、韩国文化艺术委员会三个机构,代表政府来实施扶持工作,主要就是针对剧场运营、非盈利艺术团体的减免税政策。”金峻熙说。 赴韩培训的中国演员,特意观看了韩国CJ娱乐集团出品的音乐剧《寻找金钟旭》。亚洲联创此前推出的《寻找初恋》,便是以该剧为“母版”进行本土化制作的。这部时长近两个小时的音乐剧,演员仅有三位,两男一女。其中一位男演员,身兼19个角色,“唱念做打”样样精通。 在金峻熙看来,“大学路给演员提供了磨练、展示的机会。同时,很多明星演员,像崔岷植、赵承佑、申成路等,也是从这里走出去的。”CJ娱乐集团演出事业本部代表金秉奭则认为,“音乐剧的产业化发展,带动人才储备、剧场资源;反过来,后者也会提升前者,只有互相促进,才会产生更大附加值。” 老师教本领“取长不避短” 辛巴的女朋友娜娜,与自己的家人告别,伤感、悲痛、怀念袭上心头,动情地唱起了经典唱段《Shadowland》……在韩国BBC艺术中心一间排练厅里,中国演员正在表演音乐剧《狮子王》片段,这是他们六周培训结束后的汇报表演。 饰演娜娜的演员刘艾走下台来,紧张未消,兴奋更显,“以前我在台上演唱,很不自信,这次感觉好多了。”刘艾原本是学舞蹈出身,张嘴唱对她来说是弱项,“韩国老师说,每个人都有弱项,要勇敢面对,而不是逃避。他们很快能发现一个演员的长处与短处,训练模式是取长不避短,完全依照能驾驭舞台的成熟演员的标准来培养。” 中国演员的“回炉”之地,是创办于2005年的NAM MUSICAL培训学校,也是韩国唯一一家专门培训音乐剧演员的学校,老师多为“实战选手”。 这所学校的校长南京邑是韩国第一代音乐剧演员。“韩国音乐剧是在过去20年里慢慢发展起来的,和中国类似,对演员的需求量很大。音乐剧是舞蹈、唱歌、演技‘三重奏’的载体,对演员综合素质要求很高,声、舞、演,一个不能少。”他说。亚洲联创派来的19名学员,是他第一次培训中国演员,“中国演员最大的问题是在表演时放不开,这源于不够自信。我们的培训,主要是提升演员的综合表演技能,而不是强化某一个方面。” 这一点,毕业于上海音乐学院的演员陈沁也深有感触。她说,以前在学校时,更多是学生的角色,吸取各种关于音乐剧的知识,而NAM MUSICAL的课程是针对演员的需要而设置的,非常系统、综合和细化。单从歌唱课程来看,就可分为技巧课程、音乐剧声乐、合唱、伴唱、古典声乐等,舞蹈课程则细分为爵士舞、芭蕾、踢踏舞、现代舞、传统舞、Hip-Hop等,“他们不是要求你跳得多专业,而是要让你去尝试,寻找中国演员身上所缺乏的律动感。” 国内舞台不缺学生缺演员 大幕徐徐降落,距离舞台台面约半米时,脸、手、胳膊都被涂成绿色的“绿女巫”,突然趴倒在地,歪着头,透过这条缝儿向台下挥手致意。她滑稽的举动顿时惹笑了观众,近三个小时的音乐剧《Wicked》欢乐收尾。 这部被称作《绿野仙踪》前传的百老汇音乐剧,已经以“韩版”的形式在首尔夏洛特剧院上演了好几个月。“绿女巫”扮演者玉珠贤,曾是偶像组合“少女时代”成员之一,单飞后她投身到了音乐剧舞台。剧中饰演“白女巫”的郑先娥,则是在韩国颇有知名度的明星演员。 在韩国,像这样明星回流音乐剧舞台的,并非个案。安在旭正在主演音乐剧《太阳王》,在《来自星星的你》中扮演哥哥的申城路,也是一部韩国本土音乐剧的主演,音乐剧海报高高悬挂在高速路沿线。 资深音乐剧演员南京柱是南京邑校长的弟弟。他介绍说,在韩国,明星演一场音乐剧的酬金高达数万美元,一般的演员,一场演出费则相当于工薪阶层的月薪。“音乐剧选演员的主要手段是公开招募,竞争非常激烈,胜出的法宝就是实力。而且,演员们要有超强体力、耐力,保证一部剧成年累月演出,所以平时他们的训练也是高强度的。” 韩国明星“回流”舞台,中国明星则在“出走”。中央戏剧学院早在1992年就将音乐剧引入表演教学中,1995年开始招收音乐剧班,孙红雷便是最早的那批学生之一。不过他一毕业就“改行”,至今与音乐剧都无交集。 目前国内很多艺术类院校都开设了音乐剧专业,但在音乐剧制作人士眼中,“学生”猛增,“演员”却难寻。“我们现在缺的是音乐剧的职业教育,学校培养出的多是‘半成品’,进剧组了,还要给他们做再培训。”亚洲联创总经理田元说。在她看来,优秀的音乐剧人才匮乏,一直制约着中国音乐剧的发展,国内音乐剧人才培养模式,需要一次从理念到实践的革新。本报记者 李红艳 (责任编辑:admin) |