怡情悦性 一件好的艺术品可以怡情悦性。鲁新华把紫砂艺人的创作情感分为三种:激情,怡情,掘情。 激情, “情”在“艺”前。可分为“即兴”和“重构”两种。即兴之作,如排山倒海,一气呵成;“重构”则在激情驱动下,反复推敲,完成作品。激情往往促成艺术家“意外”收获,也更能打动创作者与欣赏者。 怡情,是创作者在平和愉快的心境下的情感状态,也是创作者最多的情感状态。艺术创作是创作者生命的一部分,它融入生活的点点滴滴。创作者不可能始终处于激情亢奋状态。一壶茶或一支烟,窗明几净,笔墨纸砚,在这悠然自得的心情中创作,时不时也会有佳作产生,这就是“怡情”的结果。 掘情,是指在平时的学习过程中,临摹古人或经典作品时,捕捉随时迸发的创作灵感和创新意识的情感体验过程和状态。学习古人,不是依葫芦画瓢、亦步亦趋地效仿他人。对于鲁新华而言,创作“天际”壶就是在临摹传统品种的基础上,加入个人的审美体验,综合百家之长的创作。简单的壶体,以绞泥作为主要装饰,似远山迷黛,又仿佛山峦起伏。壶钮的绞泥是画龙点睛之笔。 “情”真最为可贵。作为陶艺创作者,把握好自己的情感状态,真情投入到创作中,才能创作出真正打动观众的好作品。 听从内心 层出不穷的新鲜感,来自于30多年来与紫砂的相看两不厌。一路走来,紫砂成了他的生命。 鲁新华最爱传统壶型,在他看来,能够流经岁月长河而不灭灼灼其华的,一定是经典。但他又那么跃跃欲试地想要为经典融入新鲜血液,以成就新的经典。 所以,在鲁新华手中,几乎有的传统器型都有新的解构。每一个新的变化都是他来自于生活、观察、思考的沉淀。他认为,紫砂壶是一种艺术品,也是作者对生活、对文化的一种寄托和追求。在艺术范围中,精神内容决定紫砂壶艺术的表现形式。在一件紫砂艺术作品中,如果说对于人生某一侧面之某种真正的揭示,能显示这件作品思考的深度,那么对于自然的、和谐的、艺术的原则要求则显示着一件作品内在性格的崇高。 与鲁新华琴瑟和鸣一路走来的是他的妻子应龙琴,对于紫砂她也有着自己的感悟和心得。1993年,她与鲁新华合作创办了“华艺轩”紫砂陶艺创作设计中心,把紫砂文化发扬光大。 在生活中积淀,在积淀中感悟,在感悟中创作。鲁新华要创作的正是这种来于自然、发自内心的作品。 (商报记者 原琳 米丽珊) 本版图片由艺术家提供 鲁新华 国家级工艺美术师 江苏省工艺美术学会会员 中国工艺美术学会会员 1962年出生于江苏宜兴,现在宜兴方圆紫砂厂研究所从艺。1980年进宜兴紫砂厂,师从高级工艺美术师许成权、李碧芳学习紫砂技艺,1988年进中央工艺美术学院学习“陶瓷造型设计”,1991年担任带班老师培养新一代艺徒。 ●2005年 “熊猫”壶荣获河北省首届中国紫砂精品博览会金奖,“半月”壶获无锡太湖博览会金奖; ●2006年 “竹报平安”获第七届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会“百花杯”银奖; ●2009年 “趣喜葡萄”壶和“仿古如意”壶同时获得第十一届中国工艺美术大师精品博览会金奖; ●2010年 “佛肚容天”壶获艺博杯迎世博紫砂艺术大展铜奖; ●2006年 “似方”壶被无锡博物馆永久收藏。 应龙琴 助理工艺美术师 江苏省工艺美术学会会员 1964年12月出生于宜兴丁蜀镇陶艺世家。1980年进宜兴紫砂工艺厂,师从高级工艺美术师许成权、李碧芳学习紫砂艺术,1993年与夫鲁新华合作创办“华艺轩”紫砂陶艺创作设计中心。1994年参加中央工艺美术学院的《紫砂造型设计的工艺培训》,现为紫砂工艺厂研究所助理工艺美术师。 (责任编辑:admin) |