 赵文秀创作的葫芦画作品《福葫芦》。 吉林省西南有个东辽县建安镇，这儿是长白山山脉西行与吉林西部平原连接的地方，地势平坦，黑土肥沃，气候条件非常适合葫芦生长。走进这个小镇，你就会惊奇地发现，家家房前屋后都种植着葫芦。镇上有一个叫赵文秀的人，他虽然靠务农为生，却喜欢在自家种的葫芦上画个吉祥图案、山水人物之类的，经常吸引得过往行人驻足观赏，人送绰号“葫芦赵”。 “葫芦赵”的手艺是祖传的，最开始，这葫芦不是用来作为装饰，而是用来点灯，他家与葫芦结缘的故事颇具戏剧性。 清道光二十九年（1850年），赵文秀的曾祖父赵长君领着家人逃荒到东辽的夹信子屯。那时，这一带遍地矿井，地下出煤，朝廷的“官窑”和民办的“私窑”都在招人。赵长君年轻力壮，就到一处叫“三皇姑矿坑”的“背匠”（专门从井底往上背煤）队里去挣钱养家糊口。从前下井背煤，没有“矿灯”，每人发一个用泥做的灯，叫“灯虎子”（像今天的地瓜模样），里边装二两豆油，在“虎耳”处有两个“捻”，点燃后，矿工用嘴叼着。肩上是一个扁形的大柳筐。筐上有两个硬爪，每人肩上垫两个小枕头，让筐上的爪紧紧抠在上面，人要腾出手和脚，爬着往外背。每人每天最少得背4趟，一年下来，不少人因为叼“灯虎子”，牙床都磨秃了。 赵长君也不例外。为了叼这“灯虎子”，一年磨掉两颗门牙。牙床天天红肿。 那时，东辽这一带山富水好气候新，家家都种着葫芦。有一天，赵长君从三皇姑矿坑回来，路过一家院子，突然发现院子里的葫芦架下结着一片小葫芦，样子很像他手里的“灯虎子”！ 他想，如果用这小葫芦做成“灯虎子”，那就轻多了，矿工伙计们叼着也不至于费劲，甚至磨坏牙。 心灵手巧的赵长君向人要了几个小葫芦，一宿没睡，依葫芦画瓢，用小葫芦做了一个 “灯虎子”，放“捻”的地方用泥巴裹上，以免烧坏漏油。第二天他一进矿坑，工友们就发现了，纷纷向他讨教葫芦“灯虎子”的做法。赵长君也是个热心的人，就一一教大家。 这事儿让“坑头”（负责此井的把头）知道了，就命他做葫芦“灯虎子”。从此这一带的矿工们再也不用泥做的“灯虎子”了。大伙送给他一个外号“葫芦赵”。 葫芦本来是中华民族民间的图腾物。葫芦的秧、叶和果实能净化空气，美化环境，葫芦切成瓢可以做盛水的器皿，具有很大的实用性。更重要的是，中华民族对葫芦有一种特殊的情感。葫芦名字的发音近似“福禄”，象征着富贵；葫芦多籽，象征子嗣兴旺；葫芦的外形由两个球体组成，象征着夫妻和谐美满，不弃不离；还有传说葫芦命大，可以洪水中救人；据说葫芦还有除病去灾之用，只需把葫芦摆在病者的炕前，就可以吸去病人身上的灾气，使人好起来。总之人们对葫芦这种植物赋予了诸多希望和情感，因此旧时东辽农村家家都有种葫芦的习惯。 在端午年节之时，东辽这一带的人家喜欢在葫芦上画一些图案，挂在门旁窗侧用以辟邪招宝，葫芦艺术便在东辽盛行起来。而赵长君，自从他在三皇姑矿坑发明了葫芦“灯虎子”，大名便在这儿流传开来。此后他便专心画葫芦画儿，成为当地有名的葫芦艺术家。 到了晚年，赵长君更是一天也离不开葫芦了。他不但在自家屋前房后种葫芦，而且还在夏秋时节到处游走，看谁家有长相奇特的葫芦便收购回来，堆在自家炕上，然后把自己的心情、往事、记忆全都画在上面。这样，他的葫芦画更出名了。 赵长君葫芦画的最大特点就是彩绘加火绘。彩绘，就是用鲜艳的色彩涂绘在葫芦上面，使色彩和葫芦本身的形状、大小形成统一的载体，再创作出种类不同的葫芦画作品。火绘可就有些复杂了。他发现东北火炕上用来拨火的铁钎子被碳火烧得通红，看起来像是一支“画笔”，他便在葫芦上试一试。这一试，葫芦烙画（又称烫画）便产生了。 烫画手法的产生，又引发了他对彩绘的创新。他常常把各种油彩调匀，按图施色，涂抹在葫芦面上，然后再进行“热烫”，把油彩“烫”进葫芦皮肉里，使色彩透进去，又不伤葫芦肉，而且画纹清晰又立体，真是一种奇特的创造。 赵长君故去之前，把自己的葫芦烙画手艺传给了儿子赵光运、孙子赵占海以及后代赵平和赵文秀。到赵文秀这一代，东辽葫芦画已在这片土地上成“大气候”了。赵文秀不断地发扬光大这门民间艺术，创作出《十二生肖》、《清明上河图》、《福寿禄》、《八仙过海》等，还有各种戏曲和民间人物，被当地人誉为东北葫芦画大王。 水自石里出，香从花里来。赵家的葫芦画使东辽大地的民间生活有了自己的仙气和灵气，许多关内艺术家和外国学者都专门到赵文秀这里取经，一睹他葫芦烙画彩绘手艺的风采。 2009年末，东辽赵家葫芦画手艺被确定为省级非物质文化遗产，并于同年申报国家级非物质文化遗产名录。 (责任编辑：admin) |