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引语：千百年来，凭借天时地利和匠心巧手，人们创造了品类丰富、制作精巧的民间美术。展览中，陕西木版年画、民间刺绣、皮影等都颇具特色。陕西关中木版年画以凤翔为代表，具有简洁、明快、朴实、豪放的格调；陕西民间刺绣风格淳朴、色彩艳丽、用线较粗、针法奔放，内容涉及翎毛花卉、动物和人物等，具有鲜明的地方特色；陕西皮影造型淳朴单纯，富于装饰性，同时又具有精致工巧的艺术特色。  大师正在葫芦上作画  面塑制作大师正在进行作品加工  连体葫芦  微型葫芦  葫芦脸谱大师向市民介绍各式各样的葫芦 近日，由福建省文联主办，福建省海峡民间艺术馆承办的“吉佑万家——民间木版年画、皮影艺术展”在福州市南后街3号福建省海峡民间艺术馆开幕。据了解，本次展览汇集了陕西凤翔木版年画92幅，福州漳州木版年画19幅，以及皮影、刺绣等共200余件民间艺术品。 千百年来，凭借天时地利和匠心巧手，人们创造了品类丰富、制作精巧的民间美术。展览中，陕西木版年画、民间刺绣、皮影等都颇具特色。陕西关中木版年画以凤翔为代表，具有简洁、明快、朴实、豪放的格调；陕西民间刺绣风格淳朴、色彩艳丽、用线较粗、针法奔放，内容涉及翎毛花卉、动物和人物等，具有鲜明的地方特色；陕西皮影造型淳朴单纯，富于装饰性，同时又具有精致工巧的艺术特色。而以漳州木版年画为代表的闽台木版年画，有着深厚的传统文化积淀、丰富的乡土民俗内涵和绚丽的民间艺术色彩，是海峡两岸民间喜闻乐见的乡土文化奇葩。 同时，展览还邀请了陕西木版年画中国工艺美术大师邰立平，“瘦髯葫芦”民间艺术家王东元，中国面塑大师何晓铮三位大师，于2月5日至8日进行了连续4日的现场展演，与参观者进行互动交流。 福建省海峡民间艺术馆表示，于春节前夕举办该展，是希望参观者能更好地了解我们的非物质文化遗产，重视民间美术与传统节日的融合，唤起人们对传统生活方式的向往，更加热爱我们民族的文化遗产。 此次展览将于3月10日结束，展览期间，观众可免费领票进馆参观。 展览中，传承历史悠久的陕西凤翔木版年画吸引不少参观者驻足流连。 据了解，陕西凤翔木版年画，源于凤翔县南肖里邰姓，距今已有五百多年历史，其种类十分丰富，主要分为门画、十美画、风俗画、戏剧故事画、神马画五类，至1950年，已发展到六百余种。 作为凤翔木版年画的第二十代传人，邰立平告诉东南快报记者，他6岁便开始学习年画技艺，今年63岁的他，在数十年中致力于对流散民间的古样进行挖掘、整理、研究和复制，使这一古老民间传统艺术传承下来，接近了历史的最高水平。1999年，他携凤翔木版年画赴法国巴黎的联合国教科文组织总部大楼参加“99巴黎中国文化周”展演活动，国外观众对中国的民间传统艺术十分赞叹，排队签名的队伍有十米长。2006年，凤翔木版年画被列入了第一批国家级非物质文化遗产名录。 据邰立平介绍，陕西凤翔木版年画的风格吸取了汉唐壁画、石刻、古代绣像、书籍插图的表现书法以及其他民间艺术的某些特征，具有主题鲜明突出、造型简练概括、色彩对比强烈、构图丰满匀称的特点，深深扎根于西北民间。 “胶印年画的出现对传统木版年画冲击很大，很多人甚至从未见过真正的传统年画。”邰立平表示，面对现代印刷科技，传统的手工艺受到威胁，但是年画的传统风格仍是无法替代的文化。邰氏年画全以手工印制，局部手工填染，套金套银而成，色彩浓艳深沉，线条流畅刚劲，保留了古版年画古朴自然的艺术风格，数百年来一直流行于陕、甘、宁、青、川等广大地区。新春将近，邰立平说，此次他把最传统的艺术带给福州观众，也希望带来更多传统的“年味”，营造美好的节日氛围。 陕西凤翔木版年画亮相福建 在展览现场，何晓铮用一根竹签，和红、黄、蓝、白、黑各色面团，在十指间揉、搓、挤、压……不一会儿，就做出一个生动的面人儿。 何晓铮是山东面塑艺术学会会长，在艺术特色上，何晓铮传承了山东面塑的一气呵成，用色艳而不俗，其作品在格调上既保持韵味十足的传统特点，又有很多文学气息较浓、艺术含量较高的创新，指下角色活灵活现。 何晓铮说，中国北方自有面食以后，就有了面塑，“做面食的面剩下一点，不扔掉，而是捏成人物鸟兽，这便是中国民间艺术来自生活的体现。”现年76岁的他做面塑近60年，这种精巧的传统艺术已随着岁月深深融入他的血脉。 资历虽老，大师的观念却很“新”，对于民间艺术的发展，何晓铮认为，掌握好传统之余，仍要随着时代发展，从生活的各方面吸取新的养分。在面塑的创作上，他创立了新的高分子共聚“水晶塑”和浮雕形式。“水晶塑”解决了超大型面塑霉裂问题，也延长了面塑作品的保存时间，使其陈得以成为更长久的艺术；而浮雕形式的面塑则更便于携带。据他介绍，使用“水晶塑”的面塑作品若保存得当至少可以保持数十年，1991年他就用这种技术创作出了高达近一米的“玉面观音”。 十指捏出千姿百态 葫芦上作画30余载 来自江苏东台的“瘦髯葫芦”大师王东元则通过煮、洗、砂、涂、绘、刻、穿等工序展示葫芦脸谱等吉祥图案。 王东元的展位上摆满了大小各异的葫芦，大的陈有数十公分，小的犹如花生。在大小不一的葫芦上依形态创作脸谱、观音、生肖的吉祥图案或吉祥文字等，显示了作者精妙的技艺。 王东元告诉东南快报记者，他从小喜欢刻刻画画。一开始，他用蛋壳画脸谱，但发现颜料在蛋壳上保存不了多久，蛋壳又容易碎，让他很苦恼，直到一次偶然发现了最适合自己的作画载体——葫芦，他如获珍宝。 王东元说，葫芦的“面”要比蛋壳多很多，形状也更富于变化，形态各异的葫芦能表现多元的艺术魅力。而且葫芦是中国古代的吉祥物，葫芦的谐音即是“福”和“禄”，古人陈把它作为镇宅保平安的器皿或工艺品，把美好的寓意和艺术的创作结合起来，不正是民间艺术的特色吗？ 今年68岁的王东元，从上世纪80年代起就用葫芦作画，30多年来，他在葫芦艺术创作上越走越远，画过的葫芦有36种，至少数千个。北京大学段宝林教授赞其为“葫芦艺术之一绝” (责任编辑：admin) |