 30日晚，天津歌舞剧院民族乐团将在天津音乐厅献上一台“锦绣中华”民族音乐会，作为天歌2016名家名曲系列演出的第五场，本场音乐会同样邀请到了一位重量级指挥家执棒，那就是当今青年指挥家中取得卓越成绩的刘沙。刘沙现任中央民族乐团常任指挥，他尤其擅长挖掘并演出当代青年作曲家的新作品，为民乐舞台屡屡带来清新之风，本场音乐会刘沙也为天津观众准备了一套全新的民乐曲目，昨天中午，刘沙在紧张的排练之余接受了本报记者的采访，谈起他的民乐理念。 记者：本场音乐会您准备的均是近几年问世的新作品，观众们对此不太熟悉，请介绍一下其中有代表性的作品？ 刘沙：这次的曲目有两部大型作品。首先是罗麦朔创作的《胤禛美人图》，这首作品是以雍正皇帝的同名画作为内容创作的，作曲家将非常传统的中国民乐与西方的配器和写作技法相结合，用四个乐章表现十二幅美人图，全曲有一个主题贯穿始终，给观众的感觉是用音乐在写这幅画，传统文化的意味非常深。另一首是王丹红创作的《太阳颂》，这首作品有川江号子、挑山工、节日情景等很鲜明的巴蜀文化符号，第三乐章特别打动我，因为传统的民乐作品写景、写节日的比较多，但这一乐章是完全写人的，有着非常自然的、丰富的内心情感，很容易打动观众。 记者：对观众而言，民乐就意味着像《二泉映月》《春江花月夜》这些比较传统的曲目，但您一向对推广青年作曲家的新作品不遗余力，这是出于怎样的考虑？ 刘沙：我认为当前制约民乐发展的一大因素就是作品太少，像老百姓往往只知道几首传统的乐曲，对民乐的认识也很单一，只有逐渐扩充民乐作品，让越来越多的乐团去演奏，民乐才能有更好的发展。现在的青年作曲家从小受到的基础教育比以前好了，而且很多都曾在国外上学，学过西洋乐，创作理念上比较开放，能把中西结合得比较好，所以我就经常鼓励他们写民乐作品，有的对民乐不熟悉的我会专门带他们听排练、熟悉乐器，很多作曲家通过写民乐作品爱上了民乐，现在我们的作品量越来越大了。 (责任编辑：admin) |