 川剧锣鼓有别于中国其它剧种击乐。一听锣鼓就晓得是川剧，可谓独树一帜。 1959年中国川剧团赴东欧巡回演出。在东德演出后，东德友人到后台参观，不见庞大乐队，只见四五个打锣鼓的乐员，却打出了千军万马的气势，一时惊愕得目瞪口呆，叹为“听”止。 不过，好多人都不喜欢川剧的大锣大鼓。那真是吓人巴沙！这是因为川剧初期多在乡镇山区活动，没有大锣大鼓大响器，难以招揽隔山隔水的观众，不得不先打震耳欲聋的“闹台”，大敲吸引观众的“唤狗锣”（这是艺人对观众的幽默）。不像京剧、昆曲出入宫廷，演给皇室贵胄老佛爷看，不敢打“唤狗锣”，生怕惊扰圣听。 也许川剧老观众耳鼓膜厚实，川剧进入城市剧场，修成“正果”过后，锣鼓一直野性未改，也难怪击乐人最终多成“耳背”。直到新中国成立之后，在锣鼓的尺寸、音色音质上作了些改进，并控制音量，才降低了分贝，又保持了它的独特之美。 平心而论，川剧击乐，除了“生猛”一些之外，它的“锣鼓经”比任何剧种都富有表现力和魅惑力。 川剧击乐手法空灵，可以描摹大自然风云雷雨冰霜雾；川剧击乐情感丰沛，可以抒发人物喜怒哀乐悲恐忧思；川剧击乐气势豪迈，可以形容天马行空、龙腾虎跃、波澜壮阔；川剧击乐富丽堂皇，可以铺陈皇上排朝、天宫祝寿、佛祖讲经；川剧击乐精细入微，金钗落地、秋扇扑蝶、花蕊闻香（包括娃儿屙尿），都可以表现。 “亮子”打出登台亮相精气神；“大分家”打得藕断丝连，依依不舍；“半灯鼓”打得你慢条斯理，从容不迫；“撂子”打得你妖艳活甩，不跩都要跩起来；“花锣鼓”打得金炸鼓响，酣畅淋漓，汹涌澎湃。我在新作《草民宋士杰》中有意识地设计了个“花锣鼓”，刻画宋士杰的正气磅礴，可以让演员做尽到绝！ 说来也怪，真正让我走进川剧的，除了剧本文学之外，最让我入迷、过瘾的竟是川剧锣鼓！ 川剧击乐完全可以同世界流行的摇滚乐媲美，一种强刺激、重口味、超震撼之美，它是击乐中的“重庆火锅”！ (责任编辑：admin) |