 临夏，古称河州。三过家门而不入的大禹太忙，忙着用神斧劈山凿石，疏通河道，纷飞的碎石头积石成山。 头戴斗笠的大禹站在积石山上远眺大海，黄河终于在他的目光下驯服地流走了。 积石山旁的河州，西行丝绸之路上的一个小逗号，来往的商队小憩一会儿，接着踏上西行之路。驼铃声渐渐远了，又有驮着砖茶的马队熙熙攘攘地走在这座小城里。 没有了丝绸用什么做装饰呢?临夏人选了灰扑扑的青砖。临夏砖雕，用朴素的颜色铺张华美。 在临夏，不论是礼拜堂，还是汉族的社庙，不论昔日达官贵人的公馆、府第，还是寻常百姓人家，大都饰以精美的砖雕。 据考证，临夏砖雕是由汉代画像砖发展而来。画像砖题材丰富，涉及播种、收获、采莲、射箭、盐井、酿酒、舂米等等，如一幅幅汉代风俗画。 我见过嘉峪关市魏晋时期古墓葬出土的《牛耕》画像砖，图上绘一白一黑两头牛，共挽着犁，犁头深深插入土中，扶犁的男子右手扶犁，左手扬鞭，光着小腿，头上汗珠就要滴落下来。这幅1600年前的《牛耕》图，让我们对那时的农事有了直观地认识。我小时候，常见二牛犁地的景象。 汉代画像砖是绘制或用模具压制而成薄浮雕再覆上颜色而成。 临夏最早的砖雕，出现在宋墓中。看上去比汉代的画像砖凹凸有致，刀法简洁圆润，多是花鸟、九色鹿、莲花童子等内容。 赵匡胤建立的宋朝仿佛是个先天缺钙的朝代，前有辽后有金，偏安一隅最终还是没能躲过蒙古人的铁骑。痴醉于描绘花鸟的宋徽宗把大宋版图涂抹得墨痕斑驳。北京故宫博物院收藏的《芙蓉锦鸡图》上，秋天的木芙蓉还没有落霜，一只锦鸡斜斜地占据了主要位置，身上浓丽的五色羽毛有评家解释说，是为了颂扬儒家五种伦理道德——文、武、勇、仁、信。 软弱有仪的宋朝被蒙古人的铁骑所践踏。文化能挡得了利箭长刀吗?忽必烈汗将一座又一座城放入囊中，仿佛过程就是一切。被蒙古灭亡的又何止一个宋朝? 可是无论如何，宋朝的花鸟是让人仰视的。 有宋徽宗这样一位画家皇帝支持，绘画艺术当然是欣欣向荣的。 河州，这一丝绸之路必经的镇子，或许也曾有落泊的御用画家落脚吗?临夏市南龙马家庄宋墓出土的一幅《牡丹图》方砖上，一株种在花盆里的牡丹，照旧开成大手笔的雍容大度。据说宋真宗常赐牡丹花给群臣。战功赫赫的杨家将凯旋而归，赐宴后真宗一定会亲自为他们佩花。牡丹花年年盛开，宋朝的衰败却越来越快。 如今，河州牡丹已开成了临夏市花。每年有“浪牡丹”之风盛行。 另一块在西关出土的《一品莲》方砖，是两支有着田田荷叶的白莲，插在系了飘带的花瓶里。冰纹瓷花瓶，再清淡不过的颜色，风吹，绢制的飘带飘了起来。而莲花，因为一向被人们以高洁比喻，就算是雕在青砖上，也是一副出淤泥而不染的模样。 喝一口古河州酒，落泊的画家接着画吧，画好了再一刀刀雕出来。或者，直接雕，大写意般寥寥数刀，意境盎然而出。 墓葬中多有雕刻的孝子故事图，凸显的是古代儒家文化的核心内容——孝道。 临夏金墓中砖雕《原谷拖舆谏父》图，刻一老者赤身裸体抱膝而坐，有小儿左手拖舆，右手指向前面的人。《孝子传》载，祖父年老，父亲用车拉了弃之，原谷再三劝说不听，于是拉了车就往回走，父亲问你用这车干什么?他说等你老了我用它拉你。父亲于是醒悟，羞愧难当，将祖父重新载回悉心照料。砖雕上的老者面容凄惨，让人忍不住有恻隐之心，而伶俐可爱的原谷，一望就是个好孩子。 到了明朝，可能是因为有个要饭的和尚皇帝开头，觉得气短，越要拼命显出皇家威风。不准百姓在住宅建筑上使用彩色斗拱，就好似民间忌讳在秃子面前说“亮”一样。民间的艺术家们自有应对之策，这之后，砖雕弃彩，但却在精雕细刻上下足了功夫。 到临夏，问起砖雕，带你去看的一定是东公馆。马氏家族盘据西北多年，马步芳的哥哥马步青带着他搜刮的民脂民膏，回老家修了这座宅邸，如今堪称一座砖雕博览园，这倒是个意外的功用。 院内砖雕《江山图》气势磅礴，扑面而来。我端详良久，这应该是一幅北方山水吧，然而一草一木又全都细致入微，很难想象这样大块的方砖能有如此细腻的表现力。 忽然想起北宋画家王希孟的那幅《千里江山图》来，千山万壑，江河交错，画面上却还描绘出一个个细小如豆的人物，逼真传神。王希孟18岁时考入北宋的御设画院学习，小小年纪，画出了千里浩荡山水。可惜这一位天才画家不幸早夭，扼腕叹息的人不只宋徵宗啊。好在还有《千里江山图》可看，但却是越看越要叹息了。 东公馆另一幅砖雕《子孙万代》，架子上葡萄沉甸甸挂着，那时还少有无籽葡萄，于是，就多子(籽)多福了。可惜，这毕竟只是主人的希冀，马氏子弟流落时，总会再望一眼这串串粒大多汁的葡萄吧。阳光很强，晒了数十年的葡萄还是饱满的样子，应该很甜吧。 我常常想念临夏，那是一座在青砖上做画的城市。娴熟的刀子走过，草就活了，花就开了。 头戴斗笠的大禹站在积石山上远眺大海，黄河终于在他的目光下驯服地流走了。 积石山旁的河州，西行丝绸之路上的一个小逗号，来往的商队小憩一会儿，接着踏上西行之路。驼铃声渐渐远了，又有驮着砖茶的马队熙熙攘攘地走在这座小城里。 没有了丝绸用什么做装饰呢?临夏人选了灰扑扑的青砖。临夏砖雕，用朴素的颜色铺张华美。 在临夏，不论是礼拜堂，还是汉族的社庙，不论昔日达官贵人的公馆、府第，还是寻常百姓人家，大都饰以精美的砖雕。 据考证，临夏砖雕是由汉代画像砖发展而来。画像砖题材丰富，涉及播种、收获、采莲、射箭、盐井、酿酒、舂米等等，如一幅幅汉代风俗画。 我见过嘉峪关市魏晋时期古墓葬出土的《牛耕》画像砖，图上绘一白一黑两头牛，共挽着犁，犁头深深插入土中，扶犁的男子右手扶犁，左手扬鞭，光着小腿，头上汗珠就要滴落下来。这幅1600年前的《牛耕》图，让我们对那时的农事有了直观地认识。我小时候，常见二牛犁地的景象。 汉代画像砖是绘制或用模具压制而成薄浮雕再覆上颜色而成。 临夏最早的砖雕，出现在宋墓中。看上去比汉代的画像砖凹凸有致，刀法简洁圆润，多是花鸟、九色鹿、莲花童子等内容。 赵匡胤建立的宋朝仿佛是个先天缺钙的朝代，前有辽后有金，偏安一隅最终还是没能躲过蒙古人的铁骑。痴醉于描绘花鸟的宋徽宗把大宋版图涂抹得墨痕斑驳。北京故宫博物院收藏的《芙蓉锦鸡图》上，秋天的木芙蓉还没有落霜，一只锦鸡斜斜地占据了主要位置，身上浓丽的五色羽毛有评家解释说，是为了颂扬儒家五种伦理道德——文、武、勇、仁、信。 软弱有仪的宋朝被蒙古人的铁骑所践踏。文化能挡得了利箭长刀吗?忽必烈汗将一座又一座城放入囊中，仿佛过程就是一切。被蒙古灭亡的又何止一个宋朝? 可是无论如何，宋朝的花鸟是让人仰视的。 有宋徽宗这样一位画家皇帝支持，绘画艺术当然是欣欣向荣的。 河州，这一丝绸之路必经的镇子，或许也曾有落泊的御用画家落脚吗?临夏市南龙马家庄宋墓出土的一幅《牡丹图》方砖上，一株种在花盆里的牡丹，照旧开成大手笔的雍容大度。据说宋真宗常赐牡丹花给群臣。战功赫赫的杨家将凯旋而归，赐宴后真宗一定会亲自为他们佩花。牡丹花年年盛开，宋朝的衰败却越来越快。 如今，河州牡丹已开成了临夏市花。每年有“浪牡丹”之风盛行。 另一块在西关出土的《一品莲》方砖，是两支有着田田荷叶的白莲，插在系了飘带的花瓶里。冰纹瓷花瓶，再清淡不过的颜色，风吹，绢制的飘带飘了起来。而莲花，因为一向被人们以高洁比喻，就算是雕在青砖上，也是一副出淤泥而不染的模样。 喝一口古河州酒，落泊的画家接着画吧，画好了再一刀刀雕出来。或者，直接雕，大写意般寥寥数刀，意境盎然而出。 墓葬中多有雕刻的孝子故事图，凸显的是古代儒家文化的核心内容——孝道。 临夏金墓中砖雕《原谷拖舆谏父》图，刻一老者赤身裸体抱膝而坐，有小儿左手拖舆，右手指向前面的人。《孝子传》载，祖父年老，父亲用车拉了弃之，原谷再三劝说不听，于是拉了车就往回走，父亲问你用这车干什么?他说等你老了我用它拉你。父亲于是醒悟，羞愧难当，将祖父重新载回悉心照料。砖雕上的老者面容凄惨，让人忍不住有恻隐之心，而伶俐可爱的原谷，一望就是个好孩子。 到了明朝，可能是因为有个要饭的和尚皇帝开头，觉得气短，越要拼命显出皇家威风。不准百姓在住宅建筑上使用彩色斗拱，就好似民间忌讳在秃子面前说“亮”一样。民间的艺术家们自有应对之策，这之后，砖雕弃彩，但却在精雕细刻上下足了功夫。 到临夏，问起砖雕，带你去看的一定是东公馆。马氏家族盘据西北多年，马步芳的哥哥马步青带着他搜刮的民脂民膏，回老家修了这座宅邸，如今堪称一座砖雕博览园，这倒是个意外的功用。 院内砖雕《江山图》气势磅礴，扑面而来。我端详良久，这应该是一幅北方山水吧，然而一草一木又全都细致入微，很难想象这样大块的方砖能有如此细腻的表现力。 忽然想起北宋画家王希孟的那幅《千里江山图》来，千山万壑，江河交错，画面上却还描绘出一个个细小如豆的人物，逼真传神。王希孟18岁时考入北宋的御设画院学习，小小年纪，画出了千里浩荡山水。可惜这一位天才画家不幸早夭，扼腕叹息的人不只宋徵宗啊。好在还有《千里江山图》可看，但却是越看越要叹息了。 东公馆另一幅砖雕《子孙万代》，架子上葡萄沉甸甸挂着，那时还少有无籽葡萄，于是，就多子(籽)多福了。可惜，这毕竟只是主人的希冀，马氏子弟流落时，总会再望一眼这串串粒大多汁的葡萄吧。阳光很强，晒了数十年的葡萄还是饱满的样子，应该很甜吧。 我常常想念临夏，那是一座在青砖上做画的城市。娴熟的刀子走过，草就活了，花就开了。 (责任编辑：admin) |