 琴，又称七弦琴，也就是人们常说的琴、棋、书、画作为“四艺”之首的琴，是我国华夏民族最古老的乐器之一，相传伏羲造琴。大概是因为古老的原因，后人又在琴上冠一“古”字，称古琴。古琴伴随着中华民族几千年的历史长河一直流传至今，从未间断过。琴,不仅声音美妙，而且具有很丰富的表现力。嵇康在他的《琴赋》中作了形象生动的描绘：“远而听之，若鸾凤和鸣戏云中。迫而察之，若众葩敷荣曜春风。既丰赡以多姿，又善始而令终。嗟姣妙以弘丽，何变化之无穷。”弹琴时的手势动作也很漂亮，古人形容两手“如双鸾对舞，两凤同翔。”史书中有舜弹五弦之琴以歌南风，孔子学琴于师襄，“《诗经》三百五篇，孔子皆弦歌之”的记载。《诗经》中有：“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴。”“窈窕淑女，琴瑟友之。”等等有关弹琴的诗句，可见琴在我国古代人们的音乐文化生活中占有十分重要的地位。自古以来的圣贤文人，如孔子、司马相如、蔡邕、阮籍、嵇康等等，都无不以善琴着称，留下了不少脍炙人口的弹琴故事和他们创作的琴曲、琴文与琴诗，以及琴学理论着作。 河南的古琴艺术，有着悠久的历史与优良的传统。早在公元前662年，卫国人在楚丘（今河南濮阳西南）建城时唱道：“椅桐梓漆，爰伐琴瑟”（《诗经》）。河南人早就选用桐、梓来造琴了。这种用桐木做琴面，梓木做琴底的选材，一直延用至今。 在公元前五百多年前，周简王至周景王时，晋国着名乐师师旷，亦以善琴闻名于世，他曾在河南开封古吹台弹琴奏乐，创作了着名琴曲《阳春》与《白雪》。古吹台至今仍座落在开封市禹王台公园内。 西汉宣帝时期，梁国（今河南开封）人龙德，以琴待诏仕于宫廷。他一生的着述很多，在《汉书·艺文志》中着录有他的《龙氏九十九篇》。刘向说过：“雅琴之事皆出龙德《诸琴杂事》中。”这可能是一部琴书巨着，可惜原书已不传了。 东汉顺帝至献帝时期的蔡邕，字伯喈，河南陈留（今河南开封）人，博学多才，好辞章，工书画，尤妙于音律，年轻时就以善弹琴而知名，是中国音乐史上的大琴家、大作曲家和音乐理论家。他创作的《游春》、《绿水》、《幽居》、《坐愁》、《秋思》五首着名琴曲，总称为《蔡氏五弄》，这些琴曲在当时就广为流传。不仅嵇康在《琴赋》中列有他的曲目，一直到唐代都享有盛名，成为琴家最常弹的曲子。像王维、李白、白居易、李贺等诗人，都写有听弹蔡氏作品的诗作。现存的《山中思友人》、《秋月照茅亭》等曲，据明初朱权《神奇秘谱》记载，也是他的作品。他创作并演奏的这些琴曲在中国古琴史上有着深远的影响。他还着有《琴赋》与《琴操》。在《琴操》一书中，不仅介绍了古琴的演奏手法和当时的流行曲目，而且还系统地汇集并介绍了50首曲子，这些都是汉代以前非常古老的曲子，成为后人研究中国古代音乐作品的珍贵史料。蔡邕对弹琴的手势很有研究，他在《琴赋》中说：“左手抑扬，右手徘徊，指掌反复，抑按藏摧。”古人弹琴注重手势的传统，就是从蔡邕发端的，在宋陈旸《乐书》和田紫芝《太古遗音》中都记载有唐人赵惟则云：“手势所象，本自蔡邕五弄，赵耶利修之。”在中国古琴史上他开创了弹琴注重手势、研究手势、绘制图谱的先河。 蔡邕还是一位斫琴名家。蔡邕琴，亦名焦尾。就是他自制的这张焦尾琴，还流传着一则故事：“蔡邕在吴，吴人有烧桐以爨者，邕闻起火烈声，知其良材，因请裁为琴，果有美音，其尾犹焦，故时人名曰焦尾。”就是这张琴的缘故，古人遂把琴尾称作“焦尾”。于是焦尾就成为古琴琴尾的专有名称一直沿用至今。 蔡邕女蔡琰，字文姬，也是一位“博学有才辩，又妙于音律”（《后汉书·董祀妻传》），兼善诗词的女琴家。 蔡邕在中国琴坛上的影响很大，犹其是对于中州琴学传统的形成，有着深远的影响。在他的影响下，汉魏间在他的家乡河南陈留，又先后出了阮瑀、阮籍与阮咸等善琴的名士。阮瑀是当时文坛有名的“建安七子”之一，幼时从蔡邕学琴。名曲《酒狂》与《三峡流泉》，相传就是他的儿孙阮籍与阮咸叔侄所作。阮籍还着有《乐论》音乐理论着作传世。他俩也都是“竹林七贤”中的大琴家。 汉灵帝时杜夔，字公良，河南洛阳县人，黄初中为魏太乐令，“聪思过人，丝竹八音，靡所不能”。夔妙于《广陵散》，据《魏书》及宋朱长文《琴史》记载，嵇康所擅长的这首着名琴曲，就是从他儿子杜猛处学得的。 东晋元帝时的谢安，字安石，河南太康人，江东名宰相。家有名琴，善弹琴，能作曲，尝作琴曲《升平调》（见《琴史》）。 南朝宋武帝时的谢庄，字希逸，河南太康人，这位在文学史上赫赫有名的大家，还着有《琴论》（今已佚失）。朱长文《琴史》云：“希逸作《琴名》，今所存古人名氏，班班可识……”，这不能不说是谢氏的功劳。 到了北宋，中州古琴再度繁荣。着名宫廷琴师朱文济，他在宋太宗太平兴国中“鼓琴为天下第一”。他的门生和再传弟子，在宋代琴坛，个个都是大名鼎鼎。京师（今河南开封）的慧日大师夷中是他的得意门生，夷中又将他的琴艺传授给知白和义海。欧阳修听了知白演奏后，写了一首长诗来赞美。义海在京师学完琴之后，回到越州（今浙江绍兴）法华山继续苦练，“积十年不下山，昼夜手不释弦，遂穷其妙”。沈括在《梦溪笔谈》中指出：“海之艺不在于声，其意韵萧然，得于声外，此众人所不及也。”当时向义海学琴的人很多，着名的则全和尚就是他的学生。则全不仅琴艺高超，而且对演奏理论有独到的见解，着有《则全和尚节奏指法》，这是《琴苑要录》中的重要文献之一。则全的弟子钱塘僧照旷在宋徽宗政和间，所弹奏的《广陵散》，以“音节殊妙”而着称。这几位朱氏的弟子，皆为出 (责任编辑：admin) |