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黑格尔曾经说过：“哪个民族有戏剧，就标志着这个民族走向成熟……戏剧是一个民族开化的民族生活的产物。”生活在我国西南部青藏高原上的藏族，就是一个古文化十分发达，堪称相当成熟的民族。她所创造的举世瞩目的藏戏艺术之神奇独特、灿烂辉煌，正好印证了世界智者有关民族成熟与否的论述。 藏戏与跳神：“起源”仍是一个谜。在距今600多年前的雪域高原上，藏戏是怎样出现的？一种学界观点认为源于跳神。 跳神是一种巫术艺术，藏族早期信奉原始宗教——苯教，就用跳神这种舞蹈来驱鬼娱神，祈祷吉样。正式作为藏传佛教寺庙舞蹈的跳神，源于公元8世纪赤松德赞时期。据传，在唐朝文成公主入藏以后70年，金城公主又嫁与藏王赤德祖赞，所生一子赤松德赞继承了王位。当时因佛教在藏区的广泛流传，引起了苯教的反抗，西藏的社会秩序一片混乱，民不聊生。为救度众生，藏王便迎请天竺高僧莲花生入藏来宏扬佛法。莲花生对苯教并不一概排斥，而是采取“收纳法”，将苯教中驱邪慑鬼的宗教仪式吸收到佛教密宗中来，同时还兴建了藏区第一座佛教寺庙桑耶寺，在寺庙的开光典礼上演出了他编排的大型宗教舞蹈“跳神”，藏语叫做“羌姆”，汉语称“金刚驱魔神舞”，俗称“打鬼”活动。 跳神虽是宗教舞蹈，但它有乐器伴奏，有简单的故事情节，戴面具表演，有假定性的情景和人物，已初具戏剧的因素。法国人今枝由郎在《老工夹布仪礼考》一文中，曾记载西藏大昭寺跳神的详情：大昭寺前，耸立一个用柴草扎成的魔鬼，在高僧主持下，几千僧众集体念经，对鬼怪加以诅咒震慑。接着由喇嘛戴着各种鬼怪、神佛的面具上场舞蹈，最长的要演出十三幕。最后一场“送祟”，由众喇嘛把魔鬼绑赴刑场，扔进柴堆，放火焚烧。此时驱邪降魔大功告成，将胜利果实（即糖果、花生、瓜子、水果等）抛撒于人群中，人们抢吃后可保一年平安。同时，还要由一人装扮成活鬼，被众僧驱逐出拉萨，他必须在外地深山中躲藏一段日子才能潜回。 藏戏的诞生，学界还有一说，即源于民间歌舞，关于此还有一个传奇故事。 传言18世纪噶举派僧人唐东甲波，立志在雪域各条江河建造铁桥，为众生谋利。他煞费苦心，募筹造桥经费，历时3年多仍未成功。后梦中得到女神指引，到山南琼吉地方，找到能歌善舞的七兄妹，组成演出团体。唐东甲波亲任编导，用跳神舞蹈来演绎生动的故事，从而揭开了藏戏诞生的序幕。唐东甲波也靠演戏募捐造桥120座，驰名的泸定铁索桥便是其中之一，他被尊为“铁桥大师”和“藏戏祖师”。 白面具戏早于蓝面具戏，但具体发端于何时，没有确定的说法。据说，白面具戏唱腔“朗达”中穿插的“哎咳咳咳、哎咳咳咳”的叫喊声，是直接模仿藏族早期祭祀仪式中动物的鸣叫声发展而来的。8世纪时，藏族民间歌舞百戏，包括各种宗教艺术表演都已发展到一个高峰时期，这就为藏言辞高度综合的戏曲艺术的产生创造了条件。 8世纪建造的桑耶寺，在其壁画上反映它落成的欢庆场面中，有三个白面具藏戏队演出的画面。一个在正殿大门处，另两个在正殿左右两侧的院墙上。画面一致，有七个戴白山羊皮面具的“阿若娃”（后改称“温巴”）、两个甲鲁、三个拉姆。其中一个拉姆在司钹，靠近司鼓的伴奏者站着。这种演出形式，除拉姆少了四个，还少了一个司钹的伴奏者外，与今天的白面具藏戏的开场仪式戏的演出形式完全一样。 在桑耶寺壁画上，对一些富有生活情趣的表演，下边用藏文注有“短嘎尔”字样，意为歌舞戏剧。在后来的许多文字记载中白面具戏和蓝面具戏都被称为“短嘎尔”。如第司桑结嘉措写的《布达拉宫五世达赖喇嘛灵塔目录》载：“众人称为拉姆的短嘎尔演出了《诺桑王传》。”在噶厦财政机构“孜恰勒空”档案文书登记中，各种藏戏或藏戏剧团均写作“拉姆短嘎尔”。白面具戏中阿若娃的腰饰“贴热”和手持的道具彩箭，在早期民间歌舞和艺术表演如“阿卓”“仲孜”（野牛舞）、谐钦、热芭、林芝的羌博中都有所见，白面具戏与这些表演艺术的结构也都是由开场、正式节目（正戏）、结尾三段组成。据此可见，藏族最古老的白面具戏在8世纪时已基本形式，13世纪后才逐步丰富、完善，其发展的速度是比较慢的。 (责任编辑：admin) |