一说起中国戏曲,很多外国朋友的第一反应就是京剧:他们差不多把中国戏曲和京剧等同起来了。可见京剧在中国、在世界的影响之大。这种不准确的认识其实包含了某些正确的信息:京剧艺术集中反映了中国文化、艺术的特点,是中国的国粹。如果说武术是中国的“国术”,那么京剧可算得上中国的“国剧”了。 京剧于1840年左右形成于北京,所以叫作“京剧”。其实,京剧是在几个南方剧种的基础上发展起来的,所以,它不但受到北方观众的喜爱,也同样得到南方观众的欢迎。在中国戏曲的300多个剧种中,京剧虽然诞生很晚,却后来居上,一跃成为影响最大、观众最多、曲目最丰富的剧种。京剧也受到外国朋友的喜爱,在他们的眼里,京剧与万里长城一样,是中国文化和文明的象征。 与其他戏曲一样,京剧在表演上讲究“唱”、“念”、“做”、“打”,内行的观众在欣赏时,主要关注的也是这四个方面。“唱”可以分成声腔和唱词两个部分。京剧的声腔是在徽剧和汉剧两个剧种的“西皮”、“二黄”的板腔体结构上发展起来的,因此也叫作“皮黄”。它既有中国民歌高亢、豪放的特点,也不乏委婉、细腻的韵味。京剧的唱词受到中国古典诗词的影响,精致典雅,具有浓郁的文学性。在一出京剧的唱词中,每句的最后一个字都要求押韵,唱起来既有抑扬顿挫的声调,又特别富有节奏感和音乐性。京剧的演唱按照人物的性别、年龄,分别使用两种嗓音:一种是真嗓,近似于生活中的发声方法,剧中中年以上的男性和老年女性使用;一种是假嗓,与生活中的发声方法差别很大,听起来很尖很细,剧中的中、青年女性使用;剧中的青年男性则使用真、假嗓结合的方法来演唱。 《同光十三绝》这幅画描绘了清代同治、光绪时期13位著名的京剧演员,每一位都有自己的拿手绝活。 京剧的舞台布景 京剧中的人物除了演唱曲词,还常常需要道白,这就是“念”的功夫。京剧中的道白主要有“京白”和“韵白”两种。顾名思义,“京白”就是以北京话为基础,加以艺术加工,适当夸张、美化而形成的表演性语言。“韵白”的语音则吸收了更多古代汉语语音和某些南方方言语音,韵律性更强,而与生活中中国人的发音距离更大。您在欣赏京剧的时候不妨仔细分辨一下,剧中人物在道白的时候,发音如果接近普通话,那就是“京白”;如果与普通话的差别很大,那可能就是“韵白”了。 旦角的兰花指最具有女性美的手势,妩媚至极。 刚刚接触京剧的外国朋友常常奇怪:京剧演员在舞台上的形体动作夸张而程式化,与生活中差别太大了!这恰恰是京剧表演艺术的一大特色,京剧演员的“做”偏偏在这些方面特别讲究。比如旦角的“兰花指”,姆指轻轻扣压中指第一节侧面, 食指自然伸直,无名指与小指微翘,手指的形状宛如一朵兰花,充分表现出女性的柔美、妩媚。另外,京剧的“做”要严格依照伴奏音乐的节奏,举手投足,一招一式,都要与音乐的节奏同步。京剧中的“打”分为空手对打和使用武器的对打,脱胎于中国武术,但是动作经过了美化, 也具有程式化的特点。 看中国网 (责任编辑:admin) |