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自然界中的花卉吸收万物精华，以华丽的容颜，随着大自然的运行，或荣或枯，或放或敛。在中国，对花卉的观赏、栽植、吟咏和描绘的历史悠久，历代艺术家从自己的情感性灵出发，借物抒情言志，以诗歌和绘画等艺术形式，延展花卉之美。近日，辽宁省博物馆拿出了一批馆藏明清花卉绘画作品，有兰竹品行高洁，也有牡丹雍容富丽，不乏名家手笔，百花绽放，满庭芳华。  《漪兰竹石图卷》（ 局部） 辽博此次“满庭芳华”展览中推出的一幅重点展品是长近14米的文徵明《漪兰竹石图卷》，平铺开来完整展现了全貌，尤为引人注目，是画家花卉作品的代表作。文徵明书画双绝，一般认为，其山水、人物、花鸟无一不精，公认评价最高的是山水，花卉作品留存很少，但秀润天成，自有特色，这样的长卷更是十分少见。 若论家世背景，与“吴中四才子”中的另外三人相比，文徵明绝对是个富家公子。3岁时其父考中进士，次年秋出任永嘉县县令，后被提拔为南京太仆寺丞。与唐寅和祝允明的天赋异禀不同，文徵明天资一般，甚至低于平均水平，八九岁时仍口齿不清，家人一度“疑其不慧”，多亏家境优渥，父亲延请名师加持，历经多年苦学，终成一代才子。他在诗文方面继承了乃师吴宽衣钵，书法得南京太仆寺少卿李应祯真传，画艺受益于恩师沈周教导，是典型的名师高徒。文徵明不仅跟随这三位名师学艺，品行也深受其影响，在他身上能看到吴宽的高洁自守——皇亲贵胄以珠宝文玩馈之求画，一概不收；李应祯的刚直严谨——厌倦官场权谋争斗屡次辞官；待人宽容，淡泊名利脱胎自恩师沈周——世间仿其书画者众，文徵明每次遇到只是哈哈大笑，甚至鉴定为真迹，亲自钦印，理由是：他人卖画自是遇到难处，何必拆台毁人生计。  资料图 文徵明一生仕途不顺，屡试不第，挣扎科场近30年，从乌发到白头，最终以“岁贡”身份晋京，此时的他在文人圈中早已声名显赫，在岁贡生考试前就被皇帝授翰林待诏。供职期间，文徵明虽然以年长被尊为上座，但并不受重用，期间发生了著名的“大礼议”事件，聚众忤逆皇帝的官员都受到重罚，有16人被廷杖至死。这件事引发文徵明内心很大震动，他既不愿强颜奉承，也不想倔强固执己见，与其这样左右为难，不如归去。为官三年多后，明嘉靖六年（1527），58岁的文徵明辞官回到苏州，直至九十终老，一直过着闲云野鹤般的生活。 文徵明作为中国书画史上一位少有的书画双绝的实力派大家，一生沉浸于书画达70年，寿命长，画龄也令他人望尘莫及。他虽然师从沈周，却并未受沈周雄强刚健、粗犷张扬的画风所笼罩，反而偏爱秀丽、细润、雅致一路的山水，这与他温和细腻的性格有关。细笔山水最能代表文徵明自己，是他的本色画，代表作如《真赏斋图》（上海博物馆藏）、《惠山茶会图》（故宫博物院藏）。依据物以稀为贵的商业理论，画史上反而有“细沈粗文”之论，就是说沈周的画多纵逸，故以细笔为重；文徵明的画多工细，风格粗放的反而为贵。  文徵明画像 梅兰竹菊，是中国文人画的传统绘画题材。文徵明以画兰竹最负盛名，对后世影响极大。他画兰取南宋画家赵孟坚的繁与郑思肖的简，糅以行书和草书的笔法，通过变化莫测的提按，将兰草的飘逸、婀娜、翻卷表现得十分传神。清代范玑说：“写兰以文门之法为正宗。”他的竹也与前人不同，锐利劲挺，卓尔不群，人称喜气写兰，怒气写竹。文徵明的兰竹，把文人画注重拟人化和意象美的特点，彰显得入木三分，辽宁省博物馆藏的《漪兰竹石图卷》是其代表花卉画。 《漪兰竹石图卷》卷尾有长跋曰：“余雅爱二公（赵孟坚、郑思肖）之笔，每适兴，必师二公”，可见他传承前人的作法。“此幅长卷有蕙兰三十多丛，千蕊万叶有条不紊，点心能顾及每一朵花的朝向，并尽量避免雷同，显示了画家深厚的功力。” (责任编辑：admin) |