 古琴至今已有5000年历史,以纯净、清越的音色追求清、微、淡、远的美学境界,在中国传统音乐文化格局中占有极其重要的位置。2003年11月,古琴被联合国教科文组织列入“人类口述和非物质遗产代表作”。在岭南地区,古琴文化随着南宋中原移民传入,其后数百年间,广东琴学昌盛,逐渐形成了独树一帜的“岭南琴派”。但自近代之后,岭南古琴一度命如悬丝。为抢救岭南古琴文化,1980年,在广东省音乐家协会的支持下,杨新伦、莫尚德、谢导秀等共同倡导成立了广东古琴研究会,不遗余力地传授和推广古琴艺术,使古琴再次焕发出了青春。 岭南派古琴艺术渊源和演奏风格古琴艺术在岭南可谓源远流长。据史，早在南朝，便有侯安都(518—562年)，别字成师，今广东曲江人，善鼓琴.宋元以来，历代琴人辈出,留下了不少珍贵的琴学典籍，琴谱及名琴。岭南派古琴艺术的渊源，上溯至宋代末年，琴既为中华文化之瑰宝,故历来精研琴艺琴道的不只乐师文人。帝王将相也不乏其人，宋太宗赵炅，宋徽宗赵估，南宋度宗及妻儿均爱琴成痴，赵估还广搜天下名琴,设立万琴堂。 由于南室南迁，把中原古琴文化带来广东，给岭南古琴艺术带来了较深远的影响。此后几百年，岭南琴学昌盛，较有影响的琴家有陈白沙、邝海雪(露)、陈子壮(秋涛)、陈子升、何洛书、黄观炯、黄景星、何斌襄、郑健侯、卢家炳、招鉴芬、杨新伦等;藏琴有被誉为广东四大名琴的绿绮台。春雷(唐，雷威制，列赵估万琴堂之首)，都梁，天童(唐诗人韦应物用琴)。此外还有振玉(唐雷文制)，松雪(元吕宏望赵孟烦用琴)，中和等名琴。 岭南琴派正式形成于清道光年问。它的创造人，影响最大的是黄景星。后来的传人黄文玉、黄炳堑，都是岭南派的代表人物。琴派兴盛时期大约从道光起至光绪初，人才众多，几乎风靡了整个岭南。 岭南琴人自创琴曲亦十分注重节奏的巧妙运用，如明末陈子升之《水东游》。清代黄文玉之《猿啼秋峡》和黄炳堑之《南湖秋雁》、《赏荷》等曲，表现主题明显,指法技巧精到，旋律流畅，并能不着痕迹地融入地方特色。足见作曲技巧之高深。 (责任编辑：admin) |