 王政（左）与琴友切磋 西湖旁侧多雅事。不久前，一场古琴音乐会不动声色地进行了。琴韵泠泠，距雷峰塔不足百米。来者亦多为好风雅者：作家、画家、中国美院的老师，甚至普陀山的僧人。演奏处是一艺术馆，号曰“停云”；两厢挂了写意山水，台上一段金色屏风，其上《兰亭序》笔走龙蛇。浙派琴家王政一身灰白色居士服，抚琴微笑。 这是一场特殊的音乐会。特殊就特殊在它的形式：操琴者每弹奏一曲，必先对此曲作一番阐释，或谈特点，或言掌故，先谈而后弹。 谈奏：使飘渺琴音有所依 “下面我要演奏著名的《流水》。俞伯牙与钟子期因此曲相识相交，还留下了‘知音’这一说法，想必大家都比较了解。我想请诸位注意的是：在‘刑不上大夫，礼不下庶民’、等级观念极其严格的古代，通过音乐，居庙堂之高的士大夫居然能同一个樵夫结为兄弟，何等令人惊讶，何等让人感叹！这就是音乐的力量……” 言毕伏案抚琴，乐声起乎七弦，巍巍乎高山，洋洋兮流水，听众们仿佛置身于山水之间。一曲终了，斗室寂然，然后是掌声。 “我们这种演奏形式，叫做谈奏会。”王政对记者说，“谈奏会，在西方叫speech concert。我们做这次尝试，不是为了标新立异或者赶时髦，也不是说中国传统的精华非得找个西方的形式不可。主要是古琴这门艺术，太高雅，太高深。只靠音乐本身，固然亦可动人，但总觉得不够。通过辅以讲解的形式，使飘渺的琴音有所依托，便能使大家了解得更深，知道何处应当着意去听、去体会，收获肯定就更大。” 王政每年都要负责接待一些爱好中国音乐的外国朋友，在交流中，他发现了 “谈奏会”的形式，一直准备在古琴上试一试，这天，梦想照进实现。 这天，王政介绍了古琴在中国传统社会中的特殊意义，说明了现代人听、学古琴的益处，然后将琴曲按内容的历史顺序排好，从最古老的乐曲《华胥引》一直弹到唐代的《平沙落雁》，共13首曲子。在弹之前，将每首乐曲的内容、传说、典故等系统介绍给了听众。 谈琴：非乐器也，乃道器也 谈起古琴，王政神采飞扬：“琴者，非乐器也，乃道器也！” 噢？何谓道器？ “琴乐之为物，圣人制之，以正心术、导政事、和六气、调玉烛，实天地之灵气，太古之神物，乃中国圣人治世之音、君子修身之物。”王政引用了琴谱上的话，侃侃而谈—— “琴在中国古代社会绝非一般乐器。醇厚的音色、柔美的韵味，使它超越了一般的娱乐和艺术的范畴，有以正乐教化天下之功用。对于当时的知识分子来说，则可以修身养性。故而，琴棋书画，琴排在雅艺之首。孔子曾抚琴而歌，《红楼梦》里林黛玉闻琴落泪。在历代诗词中亦常见吟咏，‘目送归鸿，手挥五弦’、‘泠泠七弦上，静听松风寒’——” 记者打断了他的雅兴：王先生，刘长卿此诗甚好，下两句更应景：“古调虽自爱，今人多不弹”。古琴的辉煌为什么跟现代人有了距离呢？ 王政说，他对此问题进行过一番思考。结论是：古琴在近现代的衰弱完全是由外在因素引起的，非琴之罪也。 “古琴是用来修身养性，提高人们自身素质和生活情趣的，但这些依赖社会的安定和富有。1840年以来，中国社会逐渐步入了社会动荡时期，一个多世纪以来一直动荡不定，人们精神高度紧张，终日为生存奔波，能保一身一家平安已属不易，哪里还有闲工夫去弹琴歌唱、修身养性去？在文革末期，古琴已经衰弱得几乎到了失传的边缘，都被称为‘音乐化石’了！ 为什么近些年古琴逐步走向中兴？跟改革开放30年的巨大成就有密切关系。国家富强，社会安定，人民康乐，这重新给了古琴一个适合的外部环境，它就逐步恢复元气。现在你看，大城市人们学习古琴的越来越多，以至于因供不应求而致使古琴价格连年不断攀升，教授古琴也慢慢形成了一种职业，收入不菲。我认为，现在古琴文化的逐步繁荣只是一个时间问题。” 后记：那散布深林古刹间的琴声…… 王政是一个醉心传统艺术的人。学过京剧，唱过昆曲，跟宋景濂先生学箫，师从徐匡华先生学古琴，琴龄已不下20年。平时常抚弦自娱，有客来访，谈兴一发，便捉将琴来长抚一曲，有时还高歌佐之，风流如是。普陀山双泉禅院监院智宗法师闻其名，便邀至普陀教僧人琴，王政慨然应允，四五年来，每周末皆乘舟往普陀。几年下来，培养了不少释家琴手。夜深人静时，散布深林古刹间的琴声便是拜这位仁兄所赐了。 台上，王政一位琴弟子抚起琴来，王政吹箫以和之。箫声呜咽，琴声悠悠。是时，馆外雷峰塔高耸，西子湖无声，不知人间岁月也。 (责任编辑：admin) |