古琴的設計就是中國傳統宇宙觀、社會觀、價值觀的濃縮。因其清、和、淡、雅的音樂品格寄寓了文人風淩傲骨、超凡脫俗的處世心態。口傳心授和模糊記譜別於西方音樂體系。鼓琴者追求心超物外,詠歎人心靈深處的情感和沈浸於行雲流水的天籟之中,中國文化完美的藏與這把精美的古琴之上。 世上知音少,惺惺爲我聽。不似幽蘭曲,悠然夢亦馨。所謂琴棋書畫,四藝兼備,文人所好矣。而文人好古琴,如癡人愛才女,求的是 “奇、古、透、潤、靜、圓、勻、清、芳”九德兼備。乃念宋徽宗之聽琴一圖,所以展古琴,坐松下,聽者入神,奏者雅心。 “琴者,情也;琴者,禁也。”吹箫撫琴、吟詩作畫、登高遠遊、對酒當歌成爲文人士大夫生活的生動寫照。春秋時期,孔子酷愛彈琴,無論在杏壇講學,或是受困于陳蔡,操琴弦歌之聲不絕;春秋時期的伯牙和子期“《高山》《流水》覓知音”的故事,成爲廣爲流傳的佳話美談;魏晉時期的嵇康給予古琴“衆器之中,琴德最優”的至高評價,終以在刑場上彈奏《廣陵散》作爲生命的絕唱;唐代文人劉禹錫則在他的名篇《陋室銘》中爲我們勾勒出一幅“可以調素琴、閱金經。無絲竹之亂耳,無案牍之勞形”的淡泊境界。 “和雅”、“清淡”是琴樂標榜和追求的審美情趣,“味外之旨、韻外之致、弦外之音”是琴樂深遠意境的精髓所在。陶淵明“但識琴中趣,何勞弦上音”與白居易“入耳淡無味,惬心潛有情。自弄還自罷,亦不要人聽”所講述的正是這個道理。相反,人們也常用“對牛彈琴”、“焚琴煮鶴”來感歎某些人對琴的無知。 儒家與道家是中國哲學的兩大支柱。在中國衆多的音樂形式中,古琴應當說是儒道兩家在音樂中體現的集大成者。儒家主張入世哲學,儒家所提倡的音樂講究中正平和,不追求聲音華美富麗的外在效果。“琴者,禁也。禁止于邪,以正人心。”唐代薛易簡在《琴訣》中講:“琴爲之樂,可以觀風教,可以攝心魄,可以辨喜怒,可以悅情思,可以靜神慮,可以壯膽勇,可以絕塵俗,可以格鬼神,此琴之善者也。” 自古,中國曆代文人皆講求「達則兼濟天下,窮則獨善其身」。每當文人抑郁不得志之時,通常選擇由儒入道,將關注點從紛攘的外界拉回到豐富的內心,逍遙隱逸,寄情山水,親近廣闊的大自然。撫琴作爲修身養性的方式之一,令曆代文人雅士爲之沈醉而解脫釋懷。這正如嵇康在《琴賦》當中所言,「物有盛衰,而此(古琴)無變;滋味有猒,而此不勌,可以導養神氣,宣和情志,處窮獨而不悶者,莫近于音聲也。是故複之而不足,則吟詠以肆志,吟詠之不足,則寄言以廣意」。 古琴之音,既淳和淡雅,又清亮綿遠,意趣高雅,樂而不淫,哀而不傷,怨而不怒,溫柔敦厚,形式中正平和,無過無不及,「琴之爲器也,德在其中」,琴道古來文人士大夫爲之一生追求。 琴的創制者有"昔伏羲作琴"、"神農作琴"、"舜作五弦之琴以歌南風"等說,作爲追記的傳說,可不必盡信,但卻可看出琴在中國有著悠久的曆史。 《詩經》有歌者,“窈窕淑女,琴瑟友之”;“呦呦鹿鳴,食野之萍。我有嘉賓,鼓瑟鼓笙”;“妻子好合,如鼓瑟琴”;“鼓鍾欽欽,鼓瑟鼓琴”;“琴瑟擊鼓,以禦田祖”;“椅桐梓漆,爰伐琴桑”;“琴瑟在禦,莫不靜好”;古琴至少在春秋時期,便是一件在民間非常普遍、非常受古人喜愛的樂器。 古琴造型優美,常見的爲伏羲式、仲尼式、連珠式、落霞式、靈機式、蕉葉式、神農式等。主要是依琴體的項、腰形制的不同而有所區分。琴漆有斷紋,它是古琴年代久遠的標志。由于長期演奏的振動和木質、漆底的不同,可形成多種斷紋,如梅花斷、牛毛斷、蛇腹斷、冰裂斷、龜紋等。有斷紋的琴,琴音透澈、外表美觀,所以更爲名貴。古代名琴有綠绮、焦尾、春雷、冰清、大聖遺音、九霄環佩等。 十四宜彈 | 遇知音,逢可人,對道士,處高堂,升樓閣,在宮觀,坐石上,登山埠,憩空谷,遊水湄,居舟中,息林下,值二氣清朗,當清風明月。 十四不彈 | 風雷陰雨,日月交蝕,在法司中,在市廛,對夷狄,對俗子,對商賈,酒醉後,夜事後, 毀形異服,腋氣臊臭,鼓動喧嚷,不盥手漱口。 古琴琴譜存世共一百五十余部,歷代重要的琴譜琴書如下: 唯一現存的文字譜:唐初手抄卷子《碣石調幽蘭》(現存日本東京國立博物館)。 最早的減字譜:宋代姜夔《白石道人歌曲》中的《古怨》。 漢代最重要的琴譜琴書:揚雄《琴清英》、諸葛亮的《琴經》。 現存最早的大型古琴曲集:明初朱權編輯的《神奇秘譜》(';)。 明代重要琴譜:《神奇秘譜》、《太音大全集》、《西麓堂琴統》、《太古遺音》、《風宣玄品》、《琴書大全》、《松弦館琴譜》。 清代重要琴譜:《大還閣琴譜》、《松風閣琴譜》、《德音堂琴譜》、《誠一堂琴譜》、《五知齋琴譜》、《春草堂琴譜》、《自遠堂琴譜》、《琴學入門》、《蕉庵琴譜》、《天聞閣琴譜》、《枯木禅琴譜》、《琴學叢書》。 民國及現代:《梅庵琴譜》、《今虞琴刊》、《琴曲集成》、《古琴曲彙編》、《古琴曲集》。 (责任编辑:admin) |