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（一）相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡矩成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。 （二）昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。 （三）来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。蜡照半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉。刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。 （四）飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。金蟾 锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。 （五）重帏深处莫愁堂，卧后清宵细细长。神女生涯原是梦，小姑居处本无郎。风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香？直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。 （六）凤尾香罗薄几重，碧文圆顶夜深缝。扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。曾是寂寥金烬暗，断无消息石榴红。斑骓只系垂杨岸，何处西南待好风。 千百年来，围绕李义山的这些无题诗出现了两种奇特的现象：其一是界定指向不明，历来的诗家论家将之读成赠答诗、送别诗、感遇诗、悼亡诗，甚至是政治诗，不一而足，它们差不多是一个个的谜，悬念很多；其二是尽管读来迷离不解，但它们的流传却极广。究竟这些诗歌里有些什么共有的、持久性的东西在打动读者的心？让那么多的人甘愿陷入迷阵，越难解越想解，越想解越解不出头绪？ 让我们把诗往“简单”里读，还原到作者的创作本意上来体验阅读的乐趣。 这些无题诗如果一联一联单独来读，其实并不存在多大的阅读困难。主要的问题在于联与联之间空间转换很大，联与联之间似乎没什么联系，拆开成形，合起来倒有些不明所以了。随便举出第三首，首联是月斜更漏，颔联是梦别写信，颈联忽然安排了一组室内景物，尾联又提到刘郎蓬山去了，很是莫名其妙。但它们确是同一首诗的句子，之间肯定有联系，那究竟是什么？其实义山的无题诗有它围绕的“中心”，那就是“情绪”，它是以一种或多种情绪为行文作牵引，将诗句穿成串。仍以第三首无题诗为例，“来是空言去绝踪，”这是一种不呼自来，挥之不去的无端愁绪，它在月斜更漏之际来袭。现在我们可以循着这缕愁绪前行。“梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。”诗人带着愁绪入梦，梦中出现远别情景，继而梦醒起身写信，此联揭示了愁绪缘起于一种相隔的惆怅。“蜡照半笼金翡翠”这句说烛光半笼于翡翠与金丝的烛帷之中，由麝香熏过的芙蓉帐散发着微弱的淡香，乍看有些不解，但结合上句，却能依稀找到答案：烛光虽暗，但能半笼，麝香虽弱，仍能透帐，希望虽渺，仍存曙光，还是那彼此相隔而期望相见的愁绪。结句以刘郎之恨，表达了远隔万重关山、终难相见的无限愁怨。这首诗通过层层推进的手法，抒发了一种受阻隔而希望相见，但前途黯淡的愁绪，幽微深奥、低回曲折。因为有了“情绪”这一根红线的牵引，我们就能用想象来填补联与联之间的空白，使阅读无碍。纵观其余几首无题诗，像“金蟾 锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。”表达的受阻隔仍可相通，“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香。”、“曾是寂寥金烬暗，断无消息石榴红。”这样的失意与失落，还有“相见时难别亦难，东风无力百花残。”的无奈慨叹，“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”的执著与虚无，这种种情绪都是李义山所表达的主题。世界上最复杂的是情绪，最难把握的是心理活动，因为它们曲奥、微妙、易变，李义山的一系列无题七律，正是他心境历程的独语、心灵行进的袒呈。 诗情的复杂正源自于心灵情绪这种难以把握的特性。我想，将义山的无题放回到一个更加宽泛的范围里，而不必囿于它是情诗、政治诗、感遇诗或者别的什么，用我们的心灵来体味，从而观照自己的内心，如此或能享受到更大的阅读乐趣。 (责任编辑：admin) |