 梁东兴在表演木偶戏。 本报记者黄信涛 黎裕权冯湘 农历蛇年大年初二至初四，一连三天春节假期，正是高州木偶戏粉墨登场之时。在高州城冼太庙前，人们尽情欣赏着由广东省国家非遗项目高州木偶戏代表性传承人、广东省民间文化技艺大师梁东兴表演的富有浓郁地方特色的木偶戏。 梁东兴一人演活一台戏，唱、念、做、打全是“一脚踢”，样样皆能，其独特的人物造型、亦庄亦谐唱腔和出神入化表演，赢得满堂喝采。 耕田演戏50载 梁东兴是高州市金山街道米塘村的普通农民。在他一生的大半时间里，主要是做两件事：种田和演戏。他出身贫寒，一家三代都靠演木偶戏为生。16岁初中毕业那年，就接过父亲的衣钵，拜师学艺，不久就成为高州民间木偶艺术队伍中的佼佼者。1981年，他首次代表高州县参加湛江地区民间木偶戏汇演，技压群芳，一举夺得多项大奖。从此，他在木偶艺术的天地里演绎自己的人生乐章，至今整整50个春秋。 50载风雨兼程，筚路蓝缕。从初出茅庐，用一条祖传下来的石竹扁担，挑着戏箱走村串乡，到嘉陵摩托车载着全部行当走遍大街小巷，足迹遍布广东、广西粤语方言区，高峰时每年演出五百多场。尽管演出辛苦，收入微薄，但他依然心无旁骛，耕田演戏，自得其乐。 唱做念打集一身 由梁东兴一人担纲演出一台戏的方式，在全国木偶艺术圈内还不多见。其演出台本、唱词和曲谱没有固定，一切都是即兴的。梁东兴表演时，仿佛有三头六臂一般，唱、做、念、打集于一身，这边敲打锣钹，那边手脚并用，将木偶舞弄得令人眼花缭乱，同时嘴里还要根据生、旦、净、丑不同角色，唱出说出不同腔调，让木偶真正“活”起来。梁东兴演出时一丝不苟，无论是开合扇子、穿衣、戴帽、斟酒、拿书、写字、舞剑、射箭、对打等，动作都十分自然准确、生动传神、恰到好处。 关于梁东兴的“打武”技艺，《高州县志》有云：“至于说到那‘打武’场面，更是梁东兴的‘绝技’。他表演时除了轮番操作全套木偶外，还要同时使用吹、打、弹、唱等诸种艺术手段，把舞台弄得风云变幻，神鬼莫测，令观众如观看真人演出一般。如果碰上开打的重场戏，则使出浑身解数，两手一边操作木偶，一边擂鼓鸣金，同时运用多种声调演唱，舞台上顿时‘鼓角齐鸣，刀光剑影，杀声震天’，令人看得眼花缭乱，惊叹不已。” 乡音乡调大俗大雅 入选“第一批国家级非物质文化遗产名录”高州木偶戏，又名“鬼仔戏”，最早从福建布袋木偶基础上发展而来，至今已有400多年历史。木偶戏是听觉艺术，其主要表达手段就是唱词，所以梁东兴在唱词上下的功夫最大。他的唱词多为“七字四句头”的高州山歌体，即兴编词，平仄押韵，是典型的乡音乡调，大俗大雅，易听易懂易记。行腔质朴清爽，节奏自由，兴之所至，尽情抒发，或高亢入云，或婉转低回，或含悲带泪，别具韵味。他演《白蛇传》“断桥相会”这段苦情戏，就有一段许仙与白蛇的精彩对唱：“可恨法海害天理，逼我夫妻两分离”；“只望夫妻偕白发，谁知劳燕各单飞”……那似哭似唱的声调，如泣如诉，充满着苦涩的离情别绪，蕴含着悲苦的味道，令人伤怀。 梁东兴醉心于木偶艺术的神奇与古朴，他的表演，可谓“武戏出彩，文戏情浓”，达到了较高的艺术境界。梁东兴在表演《薛平贵与王宝钏》一剧中“鸿雁传书”这一段时，可谓技艺精湛，韵味十足。戏中，他用细腻的动作，表现王宝钏独自一人在武家坡挖野菜情景，场面气氛凄苦、清冷。此时，王宝钏忽听有马蹄声响过，她喜不自禁，以为是薛郎回来了，快步趋前。当得知并非薛郎时，又以强烈的动作表现出无限失望的情绪，加上那悲戚戚的唱词，将人物的心理活动表现得淋漓尽致，让人刻骨铭心。 小舞台演绎大世界 梁东兴凭着多年的磨砺与积累，打造了一大批颇具影响力的精品剧目，成为名闻遐迩的民间技艺大师，引人注目。1997年11月，德国国家木偶艺术协会主席劳尔戈等一行3人，不远万里专程到来高州观看梁东兴的木偶戏表演。他演出的《岳云退金兵》一剧，就令外国客人佩服得五体投地，翘指盛赞不已。1999年5月，劳尔戈再度莅临高州，邀请梁东兴到德国慕尼黑等10个城市巡演，历时一个多月。独具中国文化魅力的《三国》、《水浒》、《红楼梦》、《西游记》以及《梁祝》等一出出折子戏通过梁东兴的神奇表演，让众多的德国朋友流连忘返。2011年9月，中山大学中文系师生，将梁东兴请到校园，为他们演出《薛丁山征西》和《薛平贵征东》传统木偶戏，两剧整整40场，场场精彩。 尽管目前木偶戏的生存面临许多困难，但充满责任和热情的梁东兴大师，依然苦苦执着于这一事业，永不言弃。 (责任编辑：admin) |