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问：能具体说下您在教学过程中，民间艺术和现代教育是如何结合的吗？ 答：随着现代科技的发展，剪纸可以不断创新。我把剪纸做成动漫或者是我把剪纸用其他的形式做出来，比如说手机上面，或者是用非常普遍的大的屏幕来呈现，还有做成动画，正在往这方面想，还有桌面的一种游戏——桌游，目的是把民间的东西融入现代生活中，让他们在玩的过程中接触传统文化。 剪纸是我国劳动人民在农耕社会民俗生活中创造、流传、享用的一种民间艺术形式。剪纸要想发展必须有适合的人群，现在已经21世纪了，再让年轻人去适应窗花的那个年代是不可能的。怎样让它融入现代年轻人的生活当中去，我觉得这个课题比较有前途。  范云作品（资料图 图源：张京羽） 问：您现在的工作是给学校的美术老师做培训吗？ 答：我在潍城区教育局做美术教研员，日常的工作是给老师进行培训，正常的课之外，我还要求他们在其他的课里面加入民间传统艺术。现在让孩子坐下来拿着剪刀跟你一样去做，他做不下来，那就要想想怎么才能让他有兴趣做。 例如我可以做一个剪纸的书签让孩子做，或者说做一个脸谱面具，把右边的脸做成剪纸，左边的脸可以什么也不画，一半就很漂亮。孩子们看了都觉得好看，就喜欢去做。不能强迫让他去喜欢这个东西，因为他可能会觉得这是比较老旧的东西，比较土。 问：会觉得是老旧的东西，距离现代生活比较远吗？ 答：是的，包括电梯文化也可以利用剪纸的表现形式，在乘坐电梯时能感受一下剪纸艺术的美。老剪纸一定要保留，传统的东西要继承，这是我们的根，既要保留传统还要进行创新，艺术最艰难的就是创新。没有创新就没有生命力，所以必须要有创新。  范云被哥伦比亚大学亚洲中心邀请参加泰国募捐活动。（资料图 图源：张京羽） 问：除了创新，学好剪纸有什么诀窍？ 答：首先要有兴趣，还要善于观察生活，深入农户家中采风，观看剪纸艺人的原生态剪纸作品，我的很多剪纸创意都来自于生活。 同时，多出去和外界交流。在国外一些博物馆内，我见到了凡·高等名家的真品，看真品和看照片是不同的，真品中更能透露出名家的艺术精华，给人的是一种震撼，一种创作的灵感。等到自己退休了，静下心来好好地进行创作，将自己所看到的、所感悟到的东西剪出来。 问：那么在剪纸的传承中，您在教学中有没有具体措施？ 答：我是老师，仅仅我会剪不行，我要让学生都会，让潍城学生将本土艺术传承下去。潍坊的民间美术种类特多，很多是重要的非物质文化遗产项目，部分濒临失传，为更好地保护非物质文化遗产，继承和发扬民间艺术，必须将民间美术课程化。  范云开设的剪纸课程（资料图 图源：张京羽） 问：课程化指的是什么意思？ 答：就是开设《纸艺文化》《泥塑》《面塑》等校本课程，之前没有校本，所以刚开始开设校本课程很不容易，每一个动作、每一张图片都要经过准备材料、动手、拍片、修图、插图、调整、编辑文字、反复校稿等流程，重复进行。因为是给中小学的学生使用，每一幅图片、每一句话都要反复斟酌修改，所有这些工作都是节假日及业余时间做的，夜深人静才是我自由支配的时间，为编辑校本课程有时手累得在鼠标上抽筋。 问：学生们对这些校本课程的反响怎样？ 答：校本课程根据学生年龄特点及认知特点由浅入深、循序渐进地学习传统艺术基本制作技法，学生们比较容易接受。现在《纸艺文化》《泥塑》《面塑》等校本课程已经走出国门，在澳大利亚首都堪培拉中学及美国密苏里大学附属学校都能见到它们的身影。我的世界学生的年龄，上自80多岁的老人，下至五六岁的娃娃，有大学生、大学教师，也有普通的农家妇女。  范云作品（资料图 图源：张京羽） 问：你个人的剪纸风格受高密地域影响比较大吗？ 答：是的，因为我老家昌邑距离高密很近，这是一个区域性的风格而不是个人所有，不仅仅是我个人会这样的剪纸，当时是非常普遍的，方圆多少里地都会这样剪，所以是一个地域风格。 中国剪纸分三大区域，一个是南方区域，一个是中原区域，还有就是陕北。三大区域三大风格，南方剪纸跟南方人一样比较细腻，北方人就粗犷豪放。由于地理环境、生活条件，还有当地民俗特点，所以剪纸形成了这么三大风格，咱们胶东处于南方和北方之间，它既有南方的玲珑剔透，又有北方的粗犷豪放。 (责任编辑：admin) |