 紫砂壶趣 十余把大小相同，泥料、制作各异的石瓢壶同时摆在桌案，你能不能按照优劣将其排序呢？想必很难吧，了解紫砂的历史与常识已是不易，具有鉴赏紫砂的眼光更是难上加难。这其实是正在举办的北京紫砂艺术节给出的测试题，本届紫砂艺术节的主旨之一，便是让广大紫砂爱好者不仅要了解紫砂，更要读懂紫砂。 千余把宜兴大师的紫砂壶同时在一个展馆展出，这样的盛景恐怕并不多见。走进北京紫砂艺术馆雅趣浓郁的展厅，紫砂含蓄而古意的韵致，顿时萦绕周身。数不胜数的精品紫砂壶令人目不暇接、暗自称奇。徐汉棠的“冰纹石瓢”、蒋蓉的“荷叶青蛙”、鲍志强的“三阳开泰”、汪寅仙的西瓜壶、王寅春的方器……或规矩方圆，或大方隽永，或朴茂内敛，或细柔空透。吉尼斯纪录在册的最大紫砂壶在此闪烁着醇厚的光泽，仅顾景舟的石瓢就有八把之多。 这一把把圆润精巧、匠心独运的紫砂壶引起了笔者浓厚的兴趣，一心想探寻这美妙的艺术品神奇的“诞生”之路。艺术节上，数位紫砂工艺师的现场制壶演示满足了人们的好奇心与求知欲。从打泥条，做壶身，做口盖到精细地贴花刻字，亲身感受了整个紫砂壶的创作流程，细细听大师将难点重点娓娓道来，还真是对紫砂壶有了前所未有的熟悉感和亲切感。 看罢大师的壶展，亲历了紫砂壶的制作流程，对精品紫砂壶总算有了感官的认识，但“何谓好壶”仍是笔者心头挥之不去的疑惑。为了在短短一个月的时间内让紫砂爱好者的鉴赏眼力有一个“质”的飞跃，艺术节安排了多位紫砂界工艺大师与鉴定专家为观众授课解惑，从不同的角度引领大家“读懂紫砂”。 首先，从砂料开谈。功能效用好的则质优，反之则质差。官能感受好的则质优，反之则质差。所以评价一把紫砂壶的优劣，首先是泥的优劣。有“北京老壶”之称的紫砂收藏家宋双才介绍，好的紫砂壶胎体致密，有砂质的触感，同时气质纯朴，色泽均匀，没有“贼光”。相形之下，一些“垃圾壶”则胎质较为松散，颜色俗艳，表面细腻光滑，如同玻璃。 同时，鉴赏紫砂壶亦浅亦深亦玄亦神，关键就在这如何入门，美好的造型、和谐的结构、精湛的技艺、优良的实用功能……都在考虑之列。从“形”上说，圆器讲究珠圆玉润、骨肉亭匀、敦庞周正、转折圆润。方器则要方中藏圆、挺括平直、轮廓分明。花货有“源于自然，高于自然”的要求，视觉上和谐与平衡，造型上生动有活力。从“工”上说，如同工笔绘画一样，起笔落笔、转弯曲折、抑扬顿挫。面要须光则光，须毛则毛；线要须直则直，须曲则曲；点要须方则方，须圆则圆。壶嘴与壶把要绝对在一条直线上，并且分量要均衡。从“用”上说，要容量适度、高矮得当、口盖严紧、出水流畅。从“气”上说，紫砂壶属整个茶文化的组成部分，茶道的意境在于“淡泊平和，超世脱俗”，因而与之相应的“古拙”之壶当为最佳。所谓爱好，自当不仅仅是基本技能与常识的掌握，更应当站在高处俯瞰其全貌，对它的整体有综合而全面的认识，如同一幅山水画，妙处不仅在绘功，更在写意，好的紫砂壶则不仅要茗香其内，更要诗韵其外。 在大师的壶展感受了经典，又在专家的讲授中受益匪浅，对紫砂壶的鉴赏，笔者有了“入门”、“开窍”的惊喜，相信这也是举办紫砂艺术节最贴心的目的吧。 雨 绮 (责任编辑：admin) |