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文／李信军 中国的书法艺术，起于笔画、基于结字，成于章法，而美于气韵。  【宋】宋徽宗《夏日诗帖》（资料图） 中国书法最凝练的评价莫过于“以大拙见大巧”，从“平易中见奇崛”。其最高理念、境界莫不追寻“道法自然”、“大巧若拙”、“朴素”和“无为”。 《道德经》中说“人法地，地法天，天法道，道法自然”。天、地、人都要效法自然，艺术更需要自然。不求妩媚、华丽，而追求真性情、真意气，即庄子所说的：真悲、真怒、真亲。要率性而为，不伪饰造作。  率性而为，不伪饰造作（资料图） 书法艺术境界的高低，完全取决于书家的自身素质，修养与道德。谚语常说：“字如其人”、“书为心画”。故习书者，必先修身，必先立德。 著名书法家、道教大居士袁其微先生说：“学习传统技法，必先悟通、悟透其理、其法，然后依理而变。悟道，贵在于多学、多练、多想。悟有大悟、小悟之别，小悟可以通法，大悟可以通道，然必积小悟方能大悟。”  袁其微先生墨宝（资料图） 他也指出：在探索书艺的过程中，“悟法、悟意、悟理、悟道，为书艺审美之重要认识的基础”。中国书法艺术以强劲之筋骨，奇妙之方圆、互应之点画、空白之余韵，昭示了华夏民族坚忍不拔、刚柔相济、坦荡自然之风范。 华夏“书道”，可谓集精气神于流转顿挫之中，纳天地人在黑白疾徐之间。它的美，或浑穆超逸、粗豪刚猛，或雅致精微、清俊峭拔。有笔力雄健、取法多样而爽朗洒脱者；也有笔意高古、大朴不雕而方劲舒展者。有以行笔流畅、结体谨严而见长之人，也有以布白匀整、疏密有致而匠心独运之人。  书法是不断更新、绵延不绝的艺术（资料图） 中国的书法，是世界上唯一以文字为素材而形成的特殊造型艺术。它有极强的、持久不衰的生命力，既是古老的，又是不断更新、绵延不绝的艺术。既在汉字造型的基础上反复锤炼，又有在不同字体的书写中不断改进与创新。 篆、隶、楷、行、草，任何一种书体，从其产生到形成，都有一个渐进的过程，从质到文的过程，都是在经过不断改进、不断完善之后，才得以形成并流传下来的。  无色而有图画的灿烂，无声而有音乐的和谐（资料图） 可以说：任何一种书体，都有它的个性和特点、章法与风格。这些书体形式虽殊，但意境却同，即“道法自然”的艺术最高境界。 关于书法之美、书法之风格、书法之价值，沈尹默先生在《书法论丛》中说：“世人公认中国书法是最高艺术，就是因为它能显示出惊人的奇迹，无色而有图画的灿烂，无声而有音乐的和谐，引人欣赏，心旷神怡……” （编辑：柯恩）  本文为李信军授权腾讯道学编辑发布，文/李信军，未经原作者授权不得转载。喜欢该类内容欢迎上微信关注“腾讯道学”微信公众号！（文章作者观点与立场，不代表腾讯媒体的观点与立场。） (责任编辑：admin) |