 绚丽多姿的石城灯彩已传承千余年江西省石城县石城灯彩是国家级非物质文化遗产，石城灯会习俗起源于唐末宋初，至今已有千余年历史，是客家地区传统的民间习俗，集灯具、音乐、舞蹈、美术、剪纸、竹木工艺于一体。灯彩品种繁多，常见的有龙灯、蛇灯、蚌壳灯、茶篮灯、荷花灯等几十种，其神、魂、韵、艺、灯、曲、歌、饰、乐各有特色。 传统的石城民间灯彩活动，一般从正月初一开始，到元宵节结束，群众自发的灯彩表演队一出现，立即被人们围成里三层外三层，热闹极了。石城灯彩在清代以前很繁荣，解放以来也历经辉煌，老百姓传唱的歌谣对石城灯彩有生动的描述：“解放前自娱自乐，五十年代上舞台，六十年代上银幕，七十年代上荧屏，八十年代上北京。” 然而，随着时代的发展，石城灯彩的传统和特色也受到现代生活的影响。上世纪九十年代末，石城灯彩与流行文化拉开了激烈碰撞的序幕。受打工热潮的影响，石城县大多数年轻人外出务工，灯彩老艺人缺乏对流行文化的研究，灯彩的表演形式、内容没有创新。而随着电影、电视、网络等新兴媒体逐渐兴起，让群众有了更多的业余生活选择，特别是受流行音乐、快餐文化影响比较大的年轻人，逐渐降低了对石城灯彩的兴趣，导致石城灯彩的受众大大下降，甚至面临后继无人尴尬。 在困境面前，如何让石城灯彩这一民间艺术奇葩重放光彩？石城县开始了探索之路。石城灯彩来自民间，扎根民间，写的是乡土戏，演的是乡下人，唱的是乡情歌，乐的是老百姓。石城灯彩的最大特色就在于“乡土味”。基于这一认识，石城县多次邀请省、市专家对灯彩表演的剧目、服装、乐器等进行深入的研究和创新：在唱词上，推广茶腔、灯腔、杂调等多种音乐素材，采用独唱、对唱、轮唱、重唱、合唱、伴唱等形式；表演方法上，多编排独舞、双人舞、群舞等，达到戏中有舞、舞中有戏的效果；乐器使用上，重点用好锣鼓、唢呐等民间乐器，同时适当加入打击乐；造型上，既有通过描摹细腻的图案和夸张的装饰体现，也有能分能合、能大能小的灯具组合变化……现在的石城灯彩节目，既保持了浓浓的客家特色，又赋予了强烈的现代气息，老少皆宜，迅速走俏乡村，成了群众业余生活的最爱。 石城灯彩在城乡重放光彩后，石城县顺势而动，着力打好灯彩文化牌。县里加大宣传力度，制作了一批宣传灯彩的旅游折页、手提袋、明信片等宣传品；在国道、高速公路口和旅游景点立起了醒目的宣传牌；在长途客车、出租车的车身上喷印灯彩宣传画，增强了灯彩的魅力。2008年6月，石城灯彩被列入第二批国家级非物质文化遗产名录，借助这一契机，石城县向各单位、各乡镇倡议，在单位机关建立业余灯彩队，示范带动民间灯彩队伍建设。而后，举行了全县首届灯彩汇演。2010年的赣州市第四届暨石城县首届生态旅游文化节，石城灯彩又唱起了主角，灯彩艺术节、灯彩踩街、灯彩展览让游客大开眼界。2010年9月22日晚，石城灯彩节目《龙腾鼓欢》作为江西省唯一一个选送参加第八届中国民间艺术节的节目，一举夺得民间广场歌舞展演金奖。 石城灯彩，流光溢彩，重放光辉。石城县欣喜之余意识到，石城灯彩依然面临着传承和发展难题。为破解难题，石城县宣传、文化部门聚集全县灯彩艺术人才展开了系统的调研和整理工作，编撰了《石城灯彩》一书，对各种灯会的发展渊源、保护价值、灯具制作技艺、灯歌灯调等资料进行了全面的介绍。同时，在全县公开评选出一批灯彩技艺传承人，通过传承人培养了一批专业灯具制作、灯会表演和节目创编人员，并定期举行座谈会，商讨灯彩发展的对策和路子。 与此同时，石城县做好石城灯彩的普及工作，大力开展石城灯彩进社区、进校园“双进”活动。县里依托农村社区文化活动中心，安排县灯彩艺术团的专业人士深入农村，开展灯彩文化讲座，把表演技艺传给农民;并将灯彩表演作为送戏下乡的主打戏，每年编排大量新剧目送入乡村，让群众受到灯彩文化的熏陶。在灯彩进校园活动中，石城县把石城灯彩列入中小学课程，每个学校都成立了艺术小组，把每周三下午的课外活动时间定为灯彩学习课，组织灯彩兴趣班的学生进行灯彩强化训练，让学生通过光盘、录像、网络等媒体欣赏灯彩优秀节目，感受灯彩艺术的文化底蕴，使学生成为了传播灯彩文化、传扬灯彩技艺的生力军。（赖於艳） (责任编辑：admin) |