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问：您的剪纸技艺是跟谁学的呢？ 答：所有的艺术都包括在内，剪纸是一个综合艺术的体现。我母亲曾当过全国运动会的编导，从小我就看她画画、排练，一会儿看戏剧，一会儿看舞蹈，接触很多艺术种类，她的同事们也经常组织讨论很多有创意的东西，我长大后才觉得这种潜移默化的影响很重要。1979年刚恢复高考的时候，美院不招生，没有美术系，我就考了汉语言文学系。因为民间艺术要虚心向民间学习，剪纸、泥人、面人、风筝都是民间来的，你必须向民间学。包括你要从事艺术行业，你不向民间学可能吗？不可能的。 很多民间艺人我们在一起搞展览搞活动，我向他们学得非常多。接触了很多农民作者，有一次我认识了山西的一位老太太，她就拿了十几幅剪纸给我讲故事。什么含义，什么意思，为什么要这么剪，给我上了生动的一课，我才知道原来剪纸是这么回事，是有吉祥寓意的，不是客观事物的反映，是委婉的曲折的发自内心的愿望，这样的剪纸才叫真的剪纸。  徐阳先生作品（资料图 图源：张京羽） 问：您是怎么喜欢上剪纸的？ 答：1985年，陈竟老师在乌鲁木齐办了剪纸函授班，我就报名参加。1990年从安县回到北京工作，后来从中央民族大学“非物质文化遗产”研究生班毕业，也在清华大学北京工艺美术大师高级研修班进修过。直到我55岁退休后，我就专业搞剪纸了。实际上我喜欢剪纸是因为我本来就喜欢书法、漫画、油画、连环画等。1969年我从北京到安县当知青，分配在当时的安县黄土公社人民大队。白天和农民一起劳动，闲时就画画。 在这个特殊的课堂里，见识了很多在北方见识不到的东西，尤其是典型的川西民居，还有杂技、高跷等民俗风情与民间艺术，这些都让我很喜欢。后来因当时的黄土中学缺老师，我进入学校教美术，也教语文。有次我在街边面对着来来往往的人群画画。时任安县文化馆馆长吴继光和安县民俗专家高一旭注意到了我。一个月后，我就调到安县文化馆，作为美术人才进行重点培养。吴继光是画版画的，但我基本功太差了，没有教材，学习版画很吃力。有天突然想用剪刀去表现自己的创作构想。我见过老乡们剪过各种各样的图案，还有一个原因是，剪纸的成本便宜，工具简单。从那以后对剪纸着迷起来，没事的时候就在办公室摸索，即使是下乡去采风，兜里也经常揣着一把小剪刀。后来，还有人据此戏称我为“剪刀干部”。 问：什么契机让您成了剪纸名人？ 答：1980年，我的一幅反映川西农村民俗民风的剪纸作品在《四川文化报》上发表。这一次成功，让我从此一发而不可收，创作了大量的剪纸作品。那以后，安县文化馆的领导开始刻意在这方面对我进行培养。我没交一分钱学费，就学习到了素描、色彩技巧。我到现在都认为，虽然安县是个小地方，但对文化的重视，却是很多大地方没法比的。 还有一件事让我难忘，1989年12月，绵阳市文化馆特地在绵阳为我举办了一次个人作品展览，展出剪纸艺术作品100余件。这次展览非常成功，引起了四川省美术界的关注。经绵阳美术界推荐，1990年2月，四川省美术家协会、绵阳市美术家协会、安县教育局联合在四川省展览馆，为我举办个人展览。展出的200余件剪纸作品，囊括了安县所有的民俗风情、民间文化，也有在乡下的生活体验，在3个月的展览中，每天都吸引了很多人前去参观，成为那几年成都最轰动的一次艺术展览。我当时就是个无名小辈，如果不是绵阳艺术界同行的提携，哪有我的今天？  徐阳为赤道几内亚总统奥比昂所做剪纸（资料图 图源：张京羽） 问：安县这个地方您后来又回去过吗？ 答：我回去过，我在安县生活了21年，那里就是我的家乡。剪纸在安县具有悠久的历史与传统，为使剪纸这项传统文化得到有效保护，我曾回安县举办培训班，但艺术人才不是一天两天就可以培养出来的。我计划每年回一次安县，培养、发现更多的剪纸艺术人才，只要有需要，我随时听候家乡的召唤。 问：对于年轻人来说，学习剪纸这门艺术需要注意什么？ 答：我们所有的民间艺人，都是从小看着爷爷奶奶剪花样，跟他们学，实际上就是临摹。从临摹开始，剪多了就把自己的东西融进去了，剪纸有很多元素是古代传承下来的，古代传承之外，很多艺术家不断加入自己的成分，加着加着就变成自己的了。你学剪纸的话，第一向民间学，第二从临摹开始，临摹你还要临摹民间的东西，不是临摹油画和现成的剪纸，要跟民间艺人交流。 问：如何激发创作的灵感呢？ 答：创作灵感的积累很重要，一个方面是要学习民俗，比如我们节日礼仪、宗教礼仪、生活礼仪，为什么过年要送压岁钱，为什么大年三十要吃团圆饭？我剪一个瓶子，上面剪一个牡丹什么意思？平安富贵的意思。你到故宫、天坛会看到很多二龙戏珠的图案，这个皇家文化大的图案是这几种，第一种龙凤呈祥，第二种二龙戏珠，第三种蝙蝠。那么其中一个最难理解的就是二龙戏珠？我问十个人都不知道。 问：那二龙戏珠什么意思？ 答：龙本身它是汉民族的图腾，龙是代表皇权的，所以说皇帝是真龙天子，二龙戏珠是两个龙在抢在玩宝珠，一个是天上的龙，一个是水里的龙，这个宝珠就是太阳。它第一个意思代表皇权；第二个意思是扭转乾坤；第三个意思是本意，就是在抢宝珠时，口吐龙涎，涎就是口水。老百姓说老天爷下雨了，老天爷是谁？是龙吐出的口水，那么就是下雨了，下了雨以后万物才能生长，万物生长国家才能繁荣，国泰民安。所以二龙戏珠在皇家园林当中大量存在。所以你学剪纸啊，一定要学背后的民俗文化，这个比拿剪刀剪还重要。 问：听您讲这些觉得了解了很多知识，感觉剪纸艺术已经占据了您的生活和工作。 答：可以这么说，原来是个爱好，现在变成嗜好，是我的生命了。中国的传统文化太深厚了，要学很多知识，还要学很多技艺。其实我比较忙，今天还推掉了一个电视台的采访，但因为你是学生，能够关注民间艺术很难得，所以咱们才坐在这里聊。现在国家非常重视非物质文化遗产，从我本身来讲，我也很想在有生之年做点事。像采风展，在国内和国外采风，国内我们去得多了，2008年我们是到瑞士，把瑞士的风土人情全部以剪纸的表现形式做成了一本册子，用来庆祝中国和瑞士建交60年。  徐阳与美国前国务卿希拉里（资料图 图源：张京羽） 我们到美国去表现印第安人的生活，表现美国人民的现代生活，我们叫采风展。还有一形式介绍中国传统文化，也是目前我在做的工作，就是为中国的传统节日出本画册。主要读者对象是面向国外，用剪纸的形式来表现。第一集就是中国的传统节日，然后是中国的丝绸、茶叶、功夫、陶瓷、中医药，还有一个是中国老字号，用剪纸的形式一年出一本画册。 问：现在剪纸的用途已经很宽泛了吗？ 答：对，剪纸发展到现在这个程度，一个是传承，一个是发展。通过发展深入到方方面面，比如说原来的剪纸就是真正地剪一个剪纸，逢年过节以及民俗活动使用，现在不是这样了。我给晚会设计的剪纸，只需要把剪纸设计图通过光打到背景板上。给黄金公司设计的十二生肖剪纸，变成金币上的剪纸花纹。还有一个网络游戏叫《寻仙》，就是用我的8个剪纸人物形象做的。现在中国邮政正在以我的剪纸作品出版一套邮票，叫《中国神话》。从剪纸形式上说，它已经深入到很多方面了，比如剪纸图案用在陶瓷、服装上的也很多。这使民间艺术普及更宽了，而且充分利用了剪纸的民俗性和它的镂空这种穿透性的审美特点。现在我都不想用镜框装了，就两个玻璃夹起来，更加突出剪纸的特点了。 问：作为民间艺术，剪纸在北京的地位是怎样的？ 答：剪纸在北京有着深厚的历史传统，过去还是北京女红的必修课之一。北京的剪纸销售大多是由北京走街串巷的小贩完成的，他们背着大包袱，吆喝着：“小猫儿小狗儿小公鸡儿；狮子巴儿狗窗户花儿！”听到小贩吆喝，胡同中的妇女三五成群将货郎唤到院内围观选购。北京的工艺美术分为民间艺术与宫廷艺术两大类别，两者之间最明显的界线就是宫廷艺术为了凸显它的华贵，不在乎工艺成本。然而只有剪纸，这种最廉价的民间艺术品跨越了这条清晰的界线，即使在最奢华的皇帝婚礼中也贴着廉价的大喜花。剪纸在北京民间更是遍地开花，在数千年间它从未因任何原因而消失过。每年春节，无论王爷还是百姓，每家每户置办年货时一定少不了剪纸。  徐阳为赤道几内亚总统夫人制作的剪纸像（资料图 图源：张京羽） 问：剪纸能有这么强的生命力，根本原因是什么？ 答：剪纸是民间工艺，它的创作者众多，老幼妇孺都可以从事。剪纸作品大都不标明作者的名字，也没有著作权一说。一个好的剪纸作品诞生后，一经传播便会出现大批临摹、变体的作品，原创者也就被融入“劳动者”这一群体概念中。剪纸是靠记忆模拟的方法传承的，人们都可以按照自己的理想和审美爱好对原稿进行改动。我自己的剪纸老师就是那些田间地头的农民们。即使在今天，北京剪纸销售依然繁荣，不过很多人为了降低成本，现在的北京剪纸作品大多数成了印刷品，手工剪纸越来越少了。虽然看似繁荣，也有问题，印刷品的出现让剪纸的品种创意越来越少。 纵观剪纸历史，会发现它似乎是中国生命力最顽强的民间艺术。无论是烽烟四起的战争，还是政治、文化的变化，都没有停止过民间剪纸的发展。或许就像今天一样，不管全球化的来临，还是西方文化的冲击，那个福字依然牢固地守护着中国人的家门。 (责任编辑：admin) |